50-е были эпохой сейсмических кинематографических сдвигов, от чудовищного расчета атомной бомбы до безвременной смерти талантливого сердцееда.

Переход от 1940-х к 50-м ознаменовал множество значительных изменений в киноиндустрии. Окончание Второй мировой войны, растущий страх перед коммунизмом и опасность ядерной войны доминировали в умах мира. Что касается Голливуда, то там тоже были беспорядки, хотя и в гораздо менее драматических масштабах. Телевидение стало популярным в домашних хозяйствах, а с появлением радио у людей стало меньше причин ходить в местные кинотеатры.
Компании кабельного телевидения начали переманивать актеров и таланты из Голливуда, что привело к чрезвычайно тревожному, но очень конкурентному окну. Телевидение, возможно, и переживало бум, но эта вновь обретенная конкуренция, казалось, также зажгла огонь в сердцах мировых кинематографистов. 50-е годы считаются золотой эрой кино, и в этот период были выпущены одни из лучших классических фильмов всех времен. Достаточно сказать, что 1950-е годы были полны фантастических фильмов, от всемирно известных шедевров до произведений, которые стали более ценными только в последние десятилетия. -ядерного-холокоста»>10 Годзилла привлек внимание к ужасу ядерной катастрофы
1954
После бомбардировки Хиросимы и Нагасаки участие Японии во Второй мировой войне прекратилось, но это также положило начало новой эре неизвестного террора. Огромной мощи и разрушения ядерной войны было достаточно, чтобы напугать любую нацию. Япония ощутила на себе всю тяжесть этого огненного опустошения и пошатнулась. Однако эти опасения по поводу ядерной войны породили одно из самых знаковых творений в истории кино.
«Годзилла» 1954 года был написан и снят Иширо Хондой. Хотя титульный монстр с тех пор стал популярным гигантским разрушителем, происхождение Годзиллы переплетается с опасениями Японии по поводу ядерной катастрофы. В то время как Годзиллапоследующие фильмы имели свою долю взлетов и падений, оригинал считается достижением в кинопроизводстве и важным историческим документом.
9 На набережной показывает Марлона Брандо во время его расцвета перед Крестным отцом
1954
Есть несколько достойных кандидатов при определении самого выдающегося актера всех времен. Кто-то может склоняться к Чарли Чаплину или ранним пионерам немого кино. Другие могли бы считать Пола Ньюмана или Лоуренса Оливье лучшими. Более современные зрители могут тяготеть к Дэниелу Дэй-Льюису или Джеку Николсону. Однако найти актера с таким впечатляющим исполнением, как Марлон Брандо, непросто.
Сейчас Брандо наиболее известен своей ролью в Крестном отце в 50-х и 60-х годах. из лучших актерских игр, когда-либо снятых в кино. Возможно, его выдающийся опус был On The Waterfront.. История бывшего призового борца, ставшего защитником могущественных коррумпированных профсоюзных боссов, демонстрирует мастерство Брандо и является одним из лучших фильмов 50-х годов.
8 Асфальтовые джунгли были захватывающим фильмом об ограблении с фантастической операторской работой
1950
Подобно 80-м и 90-м годам, 50-е были полны криминальных фильмов. От фильмов о гангстерах до более уличных преступлений, было много фильмов, посвященных действиям против человека и закона. Одним из лучших криминальных фильмов десятилетия стал Асфальтовые джунгли, выпущенный в 1950 году и основанный на одноименном романе У. Р. Бернетта 1949 года.
Режиссер Джон Хьюстон, Асфальтовые джунглифокусируется на ограблении ювелирного магазина, которое идет наперекосяк, и хаосе, который следует за этим. Асфальтовые джунгли — мастерски снятый фильм об ограблениях в стиле нео-нуар, в котором отлично сыграли Стерлинг Хейден, Луи Кэлхерн, Джин Хаген, Джеймс Уитмор и Мэрилин Монро, а также отличная режиссура.
< h2 id="touch-of-evil-is-a-excellent-movie-from-director-orson-welles"> 7 «Прикосновение зла» – отличный фильм режиссера Орсона Уэллса
1958
п> <п>Не было более революционного, но противоречивого режиссера, чем Орсон Уэллс. Наиболее известный благодаря Гражданину Кейну, Уэллс был чрезвычайно талантливой загадкой, ответственной за некоторые величайшие черты века. К сожалению, большая часть работ Уэллса была признана превосходной только задним числом, и многие из его фильмов в то время были встречены прохладно. Это, безусловно, имело место в случае с Touch of Evil.
Выпущенный в 1958 году по мотивам романа Badge of Evil, Touch of Evil намеренно встретили равнодушными отзывами. Однако в 70-е годы этот фильм стал считаться одной из лучших работ Уэллса. Прикосновение зла, признанный одним из лучших фильмов-нуаров 50-х годов, рассказывает захватывающую историю с фантастическим исполнением и обычным мастерством Уэллса.
6 «Бунтарь без причины» подчеркивает огромные актерские таланты легендарного Джеймса Дина
1955
Когда дело доходит до актеров, которые слишком рано ушли из жизни, Джеймс Дин, пожалуй, один из самых запоминающихся и трагичных. Несмотря на то, что на его имя было приписано всего три фильма, все три из них получили всеобщее признание, а выступления Дина были отмечены наградами и признанием. Хотя все три фильма Дина являются классикой, фильм 1955 года Бунтарь без причины запомнился ему больше всего.
История взросления, Бунтарь без причины Причина фокусируется на Джиме Старке (которого играет Дин), который переживает семейные и социальные потрясения, находясь на мятежном этапе своей жизни. Игра Дина притягательна, он владеет каждой секундой, которую он проводит на экране. ФильмБунтарь без причины, внесенный в Национальный реестр фильмов в 1990 году, стал жемчужиной фильмографии Дина.
«Пять путей славы» — ранний шедевр режиссера Стэнли Кубрика
1957 г.
До Цельнометаллической оболочки, Сияния, Космической одиссеи 2001 или даже Dr. Странная любовь, режиссер Стэнли Кубрик пытался пробиться в Голливуд. К тому времени, как в 1957 году был выпущен фильм «Пути славы», ныне культовому режиссеру еще только предстояло принять форму легенды.
По мотивам романа С одноименным названием Хамфри Кобба Пути славы рассказывается о полковнике Даксе, командире, который после того, как его французские солдаты отказываются проводить суицидальную атаку во время Первой мировой войны, решает защитить их от военного трибунала. Антивоенный фильм во всех смыслах этого слова, Дороги славы.широко известен как один из величайших фильмов о Первой мировой войне, когда-либо созданных.
4 «Расёмон» был еще одним фильмом гениального Акиры Куросавы, изменившим киноиндустрию
1950
Режиссер Акира Куросава по праву считается одним из самых влиятельных, революционных и важных режиссеров всех времен. За свою пятидесятилетнюю карьеру Куросава снял тридцать фильмов, многие из которых считаются одними из лучших в кинематографе. Куросава также был пионером многих элементов современной киноиндустрии. Одной из его лучших и самых революционных черт был фильм Расёмон.
Выпущенный в 1950 году фильм Расёмон повествует об убийстве самурая и изнасиловании его невеста, воспроизведенная с четырех разных точек зрения. Расёмонбыл первым фильмом, в котором разные персонажи по-разному рассказывают о событиях. Этот метод повествования получил название “Эффект Расёмона”. Помимо невероятного повествования, Расёмон свой собственный, мастерски снятый фильм одного из самых талантливых художников отрасли.
3 Сзади Окно — величайшее произведение Альфреда Хичкока
1954
Немного вещей вместе лучше, чем Альфред Хичкок и саспенс. К тому времени, когда наступили 50-е годы, Хичкок снимал кино уже почти тридцать лет. Тогда мало кто знал, но режиссер вот-вот достиг своего расцвета. В следующем десятилетии Хичкок снял несколько самых известных и лучших фильмов, когда-либо созданных. Хотя все работы Хичкока того времени были шедеврами, многие считали Окно во двор 1954 годаего главная задача.
Rear Window вращается вокруг L.B. Джеффриса, раненого автора, запертого в его квартире. Когда Джеффрис начинает шпионить за своими соседями, он убежден, что совершено убийство. Расположенный полностью в пределах одной квартиры, фильм Окно во двор — это один из лучших фильмов о бутылках и мастер-класс по созданию напряженности.
2. Бульвар Сансет — исторически важный фильм, действие которого происходит в центре внимания Голливуда
1950
Голливуд любит фильмы о Голливуде. Фильмы, действие которых происходит в свете голливудских огней и в которых основное внимание уделяется внутренней работе кинопроизводства, часто нравятся критикам. Хотя некоторые из лучших фильмов о Голливуде сняты недавно, многие представители киноиндустрии по-прежнему верят в бульвар Сансет 1950-х годов.представляет собой лучший полнометражный фильм, когда-либо посвященный родине американо-кино.
Режиссер и автор сценария Билли Уайлдер, Бульвар Сансет, рассказывает о Джо Гиллисе, борющемся сценаристе, втянутом в роскошную и яркую жизнь. Голливудский образ жизни Нормы Десмонд, бывшей звезды немого кино. Бульвар Сансет, занявший двенадцатое место в списке 100 лучших фильмов 20-го века по версии AFI, является одним из самых популярных фильмов, когда-либо созданных критиками.
1 12 Angry Men — это шедевр писательского мастерства, актерского мастерства и рассказывания историй
1957
Когда дело доходит до фильмов, действие которых происходит в основном в одном месте, нет более идеально сконструированного, блестяще сыгранного и безукоризненно написанного фильма, чем 12 разгневанных мужчин 1957 года. В течение десятилетий после его выхода фильм вдохновил бесчисленное множество других фильмов и был введен в игру в средних школах по всей стране.
12 разгневанных мужчин — это история двенадцати человек. присяжные, назначенные для судебного разбирательства по делу об убийстве, которые, кажется, уверены в вердикте, только для того, чтобы один из них имел другую точку зрения. Снятый Сидни Люметом и основанный на телеспектакле Реджинальда Роуза, 12 разгневанных мужчин основан на одном из лучших повествований, когда-либо виденных в фильме на тот момент, и двенадцати достойных Оскара титанических выступлениях главных актеров. .