По сравнению с 90-ми года аниме сегодня значительно улучшилось благодаря расширению доступности и потрясающей анимации.
Многие фанаты аниме любят романтизировать и ностальгировать по ‘90-м, что по понятным причинам является формирующим десятилетием для среды. Знаменитые аниме-сериалы, такие как Neon Genesis Evangelion, Sailor Moon и Cowboy Bebop.являются продуктами ‘90-х, которые подчеркивают универсальность и влияние десятилетия.
ПРОКРУТИТЕ, ЧТОБЫ ПРОДОЛЖИТЬ СОДЕРЖАНИЕ
В аниме 90-х есть за что любить, но с тех пор эта среда также добилась огромных успехов и современной классики, такой как Attack on Titan, Space Dandy и Убийца демонов: Кимэцу-но Яиба было бы невозможно без достижений аниме. Важно не терять из виду прошлое, но есть веские доводы в пользу того, что за последние 30 лет аниме изменилось к лучшему.
10 “Simul-Dub&rdquo ; Релизы создают единство между рынками
Одно из самых больших преимуществ современных привычек просмотра аниме заключается в том, что значительно меньше времени ожидания между выходом аниме в эфир в Японии и его доступностью для международной аудитории. В ‘90-е могут пройти годы, прежде чем популярный аниме-сериал, наконец, станет доступным за границей, и даже тогда это не будет гарантией.
Аниме-индустрия стала настолько упорядоченной с ‘90-х, что большинство аниме становятся доступными на международном уровне всего через несколько часов после того, как они вышли в эфир в Японии. Эта непосредственность позволяет зрителям вместе наслаждаться аниме, а не опаздывать на вечеринку.
9 Качество дубляжа улучшилось
До сих пор ведутся страстные споры о плюсах и минусах аниме с субтитрами по сравнению с дублированным аниме. Многие стигмы, окружающие дублированное аниме, связаны с небрежным характером этого процесса в 80-х и 90-х годах. В то время оригинальные сценарии считались менее священными, тогда как сейчас от дубляжа аниме требуется точный перевод.
Актеры озвучивания и режиссеры также добились огромных успехов с 90-х годов, и дублирование аниме все чаще соответствует качеству оригинала. Дубляж даже появляется быстрее, и в ‘90-е годы зрителям обычно приходится ждать дублированный контент всего несколько недель, а не годы или вообще не ждать.
8 Больше жанров & Разные темы
Анимация в целом является безграничным средством повествования, но все же есть типы повествования и жанры, которые доминируют в ней. Аниме выделяется своим стремлением охватить нишевые жанры и отдельные истории, которые более или менее гарантированно не будут иметь массового успеха.
«Аниме 90-х многогранны, но доминируют боевые сёнэны и сёдзё-сериалы о девушках-волшебницах. Со временем аниме стало более разнообразным, и в последующие десятилетия наблюдался бум радикального спортивного аниме, нетрадиционных сериалов исекай и психологических исследований персонажей.
7 Есть больше мест для обсуждения аниме
Фэндом аниме мог быть одиноким в 90-е годы, и не было и четверти инфраструктуры, которая существует в настоящее время для развития фэндома. У фанатов аниме есть регулярные варианты, когда дело доходит до аниме-конвенций, которые обычно включают звезд из их любимых сериалов и проходят по всему миру.
Однако существуют также впечатляющие онлайн-сообщества для тех, кто предпочитает, чтобы их фэндом был виртуальным. Веб-сайты, форумы и сообщества в социальных сетях для поклонников аниме могут стать идеальным знакомством с этим огромным миром. Такой доступ и знакомство с другими поклонниками аниме были просто невозможны в ‘90-е годы.
6 Невероятная анимация
Искусство анимации во многом изменилось с 90-х годов, и это было как полезно, так и вредно для индустрии. В аниме 80-х и 90-х годов появились ошеломляющие визуальные эффекты, которые являются результатом неустанной работы десятков аниматоров над визуальными эффектами.
Распространенная проблема современных анимационных студий заключается в том, что там, где аниматоры перегружены работой, может произойти выгорание. Этот баланс трудно поддерживать, но истощение не всегда является составной частью искусства. Аниме-студии, такие как MAPPA, Wit, ufotable и Science SARU, — это лишь некоторые из выдающихся талантов, появившихся за последние несколько десятилетий.
5 Аниме-фильмы теперь получают большую поддержку в кинотеатрах
Еще одно подлинное улучшение, которое аниме испытало с 90-х годов, &# это тип театральной поддержки, которую художественные фильмы получают за пределами Японии. Аниме-фильмы в кинотеатрах Северной Америки в 90-е годы были крайне редки и предназначались для ультрапопулярных фильмов, таких как Pokémon. Аниме-фильмы теперь имеют значительную устойчивую популярность в кинотеатрах Северной Америки и Европы за пределами их непосредственной демографической группы.
Больше аниме-фильмов получают такое широкое распространение с размещением в большем количестве кинотеатров и на более длительный срок, что приводит к подлинному кассовому успеху. Поклонникам аниме больше не нужно беспокоиться, если следующая Моя геройская академия или «Человек с бензопилой» получит международный прокат в кинотеатрах.
4 Смешивание 2D и amp; 3D-эстетика
С 90-х годов анимация и технологии достигли невероятного прогресса, включая использование 3D-компьютерной графики для создания или дополнения 2D-рисованных от руки визуальные эффекты. Компьютерная анимация только зародилась в ‘90-х годах как рудиментарный инструмент.
Использование 3D CG в аниме по-прежнему вызывает сильное сопротивление, но есть определенные аниматоры, такие как Studio Orange, которые преуспели в этой среде. Аниме Studio Orange полностью создано с помощью компьютерной графики, а визуальные эффекты, которых они достигают, легко соперничают с более традиционной анимацией. В качестве альтернативы, компьютерная анимация также может использоваться для добавления отдельных потусторонних деталей в 2D-дизайн.
3 Улучшенная доступность & Параметры потоковой передачи
Просмотр аниме в 90-е мог быть дорогим и сложным процессом. Демонстрация популярных аниме Cartoon Network в блоках Toonami и Adult Swim стала прорывом для зрителей. Однако в то время нормой было то, что новое аниме приходилось покупать на дорогих VHS и DVD по частям.
К счастью, просмотр аниме стал невероятно простым, и теперь существует несколько потоковых сервисов, таких как Crunchyroll, которые специально посвящены аниме. Кроме того, большинство крупнейших потоковых сервисов, таких как Hulu, Netflix и Max, также имеют обширные библиотеки аниме. Это предпочтительный способ изучения новых сериалов, которым не хватает финансовых обязательств, которые появились вместе с аниме 90-х годов.
2 более подрывных, нарушающих правила сериала
Еще одно преимущество, которое приходит вместе с еще тремя десятилетиями контента, заключается в том, что зрители аниме становятся все более опытными в основных тропах среды. Есть классические аниме, которые по-прежнему бросают вызов ожиданиям и идут по проторенному пути, но они являются исключением из правил.
Последнее десятилетие увлеклось жанровыми подрывами, которые могут превратить что-то милое и веселое, например аниме про волшебницу, в топливо психологического кошмара. Wonder Egg Priority и Puella Magi Madoka Magica — два наиболее популярных примера такого эффективного подхода. Даже современные аниме-приколы, такие как Космический Денди и Осомацу-сан может серьезно раздвинуть границы канала и заставить зрителя задуматься о том, что он смотрит.
1 Современные, улучшенные ремейки старых аниме
Ремейки и перезагрузки вряд ли можно назвать современной концепцией, но само собой разумеется, что с течением времени появляется большая библиотека устаревших игр, из которых можно извлечь для вдохновения. Дело не в том, что до 90-х не было ремейков аниме, но их стало значительно меньше и они значительно реже.
Недавно было выпущено несколько ремейков аниме ретро-сериалов, которые помогли исправить оригинальный сериал или направить его в интересном новом направлении. Современные ремейки фильмов Осомацу-сан, Урусей Яцура, Корзина фруктов и Роруни Кеншин оказались достойными экспериментами. Приятно видеть, как новое аниме находит новые темы для обсуждения и продолжает развивать классику, такую как Trigun.
