От мрачных горгулий до милых Ох уж эти детки — во многих мультфильмах 90-х показаны культовые художественные стили, которые фанаты до сих пор любят.
90-е были своего рода золотым веком мультфильмов. Поп-культура получила наибольшее развитие, и анимационный контент не остался в стороне. Сюжеты становились умнее, персонажи усложнялись, тематические песни становились все более запоминающимися и, конечно же, улучшались художественные стили.
90-е казались периодом художественных экспериментов, когда множество мультфильмов пытались сломать шаблон того, как должна выглядеть анимация. Это привело к появлению некоторых мультфильмов с шокирующе мрачным и зрелым видом, а другие раздвинули границы воображения. Было много великолепных мультфильмов, и некоторые из них лидировали.
ПРОКРУТИТЕ, ЧТОБЫ ПРОДОЛЖИТЬ СОДЕРЖАНИЕ
10 Ежик Соник
Упоминается поклонники как “Sonic SatAM” Мультсериал Sonic The Hedgehog 1993 года был не единственным шоу 90-х, в котором главную роль играло синее пятно. Но любой ребенок 90-х подтвердит, что это было лучшее, без сомнения. Шоу полюбилось за запоминающихся персонажей, зрелый сюжет, тонкие послания об окружающей среде и невероятный художественный стиль.
Соник и Тейлз, конечно же, были прекрасно воплощены в жизнь, но в сериале было много оригинальных персонажей, которые выглядели так, как будто они были бы в играх как дома. Возможно, самым впечатляющим подвигом художественного стиля было то, что он превратил обычно комичного доктора Роботника в одного из самых страшных злодеев, когда-либо украшавших детские картины. show.
9 Темнокрылая утка
Дисней правил радиоволнами в 80-х годах благодаря таким шоу, как Утиные истории, и не собирался сбавлять обороты в 90-х годах. В 1991 году он дебютировал в одном из своих самых любимых телесериалов — Темнокрылая утка. Художественный стиль шоу был похож на знаменитые DuckTales, но с течением времени он стал еще лучше.
Супергерои всегда были популярны, и Darkwing Уткавзял жанр и нарисовал его в фирменном стиле Диснея. Персонажи варьировались от благородных героев, обходительных секретных агентов до мультяшных злодеев. Все они были достаточно знакомы тем, кто любил супергероев, но у всех был достаточно уникальный дизайн, чтобы они сами по себе запоминались.
8 Симпсонов
В то время как его первый эпизод дебютировал 17 декабря 1989 года, второй эпизод Симпсонов вышел в эфир в январе 1990 года. Шоу с любовью вспоминают как символ развлечений 90-х, независимо от даты его премьеры. Первый “ориентированный на взрослых” мультфильм, который смотрели многие дети, Симпсоны любят за его комедию, сердце и культовый художественный стиль.
Жёлтые персонажи, населявшие город Спрингфилд, мгновенно узнаются даже теми, кто не смотрел сериал. Даже Спрингфилд был настолько культовым, что любой поклонник Симпсонов мог легко узнать изображение любого спрингфилдского здания или угла улицы без персонажей. Шоу мастерски сочетало дурацкие выходки с обоснованными уроками, и художественный стиль идеально соответствовал этому тону.
7 Лаборатория Декстера
Создано легендарным аниматор Генди Тартаковский, Лаборатория Декстера стала любимой классикой с момента своего дебюта в 1996 году. Хотя шоу любят за его комедию и персонажей, художественный стиль действительно помогает ему выделиться больше всего на свете. От крохотного Декстера до невероятно худой Ди Ди, фантастически проработанные персонажи Dexter’s Lab’ являются огромной частью ее уникальной идентичности.
И это шоу всех. о безумной науке, Лаборатории Декстера нужен был художественный стиль, который мог бы перенести зрителей в действительно причудливые места. Эклектичный стиль Тартаковского более чем соответствовал поставленной задаче: все самые смелые изобретения Декстера и самые безумные сюжеты воплотились в жизнь.
6 Ох уж эти детки
Nickelodeon был королем детских развлечений в 90-х, и Rugrats 1991 года во многом этому способствовали. Рассказывая о приключениях четырех младенцев в загородном доме, Ох уж эти детки могут похвастаться безошибочным художественным стилем. От ярко-рыжих волос Чаки и лиловых очков до лысой головы Томми и небесно-голубой рубашки — у каждого персонажа был свой собственный культовый стиль.
Шоу о детях должно быть полно воображения и чудес, а художественный стиль идеально выдержан. Даже самые обыденные предметы домашнего обихода были нарисованы в удивительно эклектичном стиле, чтобы умело передать то, как их может воспринимать младенец. Художественный стиль Ох уж эти детки’ взял обманчиво простую идею и превратил ее в ‘икону поп-культуры 90-х годов.
5 The Ren & Стимпи-шоу
Еще одна классика Nickelodeon, The Ren & Шоу Стимпи вышло в эфир в 1991 году и с тех пор является опорой поп-культуры. В главных ролях чихуахуа Рен и кот Стимпи, Ren & Stimpy с любовью вспоминают за его художественный стиль. Раздвигая границы того, на что способны мультфильмы, в шоу были причудливо оформленные персонажи, регулярно бросающие вызов законам физики.
Даже когда шоу попало в довольно неприятную территорию, дети и взрослые съели его. Дикие и безумные приключения Рена и Стимпи раздвинули границы возможного для детей. воображение, и они настраивались каждую неделю, чтобы посмотреть, какие шутки они придумают в следующий раз. Влияние Ren & Художественный стиль Стимпи ощущается и по сей день.
4 Губки Боба Квадратные Штаны
Animaniacs 1993 года— один из самых запоминающихся мультфильмов 90-х всех времен. Его запоминающихся персонажей и детской сатиры было бы достаточно, чтобы увековечить его, но он также блестяще анимирован. У шоу было два дополнительных сериала, и в обоих мудро использовался любимый художественный стиль Animaniacs.
Стиль идеально передал уникальный дизайн братьев и сестер Уорнер, а также их безумные выходки. Даже мультяшные карикатуры на реальных людей выглядели достаточно реалистично, чтобы быть узнаваемыми, но достаточно преувеличенными, чтобы вписаться в мир шоу. Сатира и фарс &# это непростая задача, но художественный стиль Animaniacs’ справился с этим безупречно.
2 горгульи
При обсуждении телешоу Диснея мало кто из них упоминается с большим почтением, чем Горгульи 1994 года.. С его мрачной, задумчивой атмосферой и упором на действие многие новички в шоке от того, что сериал вышел от Диснея. Среди множества причин, по которым это шоу нравится, — его исключительная визуальная индивидуальность.
Главные горгульи были превосходно анимированы, в одной сцене они выглядели устрашающе, а в другой — комично. Они также сражались со всем, от преступников-людей до монстров Артура, безумных ученых и их армий роботов. Художественный стиль ни разу не заставил этих разрозненных врагов чувствовать себя неуместными и сохранил целостность шоу.
1 Бэтмен: мультсериал
Многие дети ‘90-х скажут, что Бэтмен: мультсериал 1992 года – это не просто лучший мультфильм ‘ 90-х, но на все времена. Причин для такого мнения много, и главная из них — художественный стиль. В то время, когда многие сериалы о супергероях выглядели одинаково, Бэтмен попробовал что-то другое, чтобы получить замечательный эффект.
Хотя дизайн персонажей был в значительной степени приземленным, он допускал некоторые преувеличения. выражения лица. Это позволило показать потрясающие образы таких культовых злодеев, как Джокер или Пугало. Добавьте к этому фантастически оформленный Готэм-сити и летучих мышей, и неудивительно, что многие фанаты считают сериал лучшей адаптацией Бэтмена за пределами комиксов.
