Две неудачи навсегда изменили величайший стиль анимации Диснея

Дисней

Быстрые ссылки

• Ротоскоп был ранней формой захвата движения

• Рождественская история Диснея с Джимом Керри в главной роли заставила руководителя компании уйти в отставку

• Диснеевский фильм «Марс нуждается в мамах» стал 21-м худшим фильмом в истории

Начало 2000-х было интересным временем для анимации. Поскольку ручная и традиционная техника уходили в прошлое, компьютеры использовались все чаще для переноса историй на экран. Такие студии, как DreamWorks и Pixar, быстрее приняли эту тенденцию. И, к счастью для Disney — давнего лидера в сфере семейных развлечений — Pixar был в ее заднем кармане. Однако сама Disney не торопилась принимать эту тенденцию. И только в 2011 году, с Винни-Пухом, студия, которую создал Уолт Дисней, навсегда попрощалась с ручным рисунком анимации.

Еще одной новой технологией, которая быстро набирала популярность в отрасли, был захват движения. Некоторые художники не считают его «настоящей» анимацией, поскольку он использует компьютеры для захвата движений реальных актеров, на которые накладывается цифровая кожа. Персонаж Голлума в Властелине колецfilms использует эту технологию с большим успехом. Тем не менее, когда Disney попробовала применить эту технику к двум своим самым многообещающим проектам, это заставило компанию почти полностью отказаться от захвата движения.

Ротоскоп был ранней формой захвата движения

Закрыть

Идея использования реальных актеров в качестве сокращения анимации не является полностью современной идеей. Ротоскопирование можно считать ранней формой захвата движения. Его корни уходят еще в 1915 год. Аниматор Макс Флейшер использовал кадры живого действия, проецируемые на стеклянную панель, чтобы кадр за кадром обводить фигуры, чтобы создать более реалистичную анимацию. Флейшер использовал эту технику в своем культовом мультсериале «Супермен». После истечения срока действия патента Флейшера сам Уолт Дисней использовал эту технологию в своем первом полнометражном анимационном фильме «Белоснежка и семь гномов» (1937).

Ученые анимации признали вклад ротоскопа в технологию захвата движения на протяжении десятилетий. В своей книгеПонимание захвата движения для компьютерной анимации и видеоигр автор Альберто Меначе утверждает: «Захват движения в сфере развлечений является потомком ротоскопирования&#[он] был принят на вооружение многими анимационными студиями на протяжении многих лет, но лишь немногие на самом деле признаются в его использовании, поскольку многие люди в анимационной индустрии считают это обманом и осквернением искусства анимации». Такие студии, как Pixar, даже зашли так далеко, что опорочили использование захвата движения в титрах своих фильмов. Кинорежиссер Брэд Берд (сценарист «Рататуя» (1997), «Стального гиганта» (1999) и «Суперсемейки» (2004) публично заявил в сообщении в социальных сетях, что он чувствовал необходимость добавить отказ от ответственности в конце «Рататуя»титры. Отказ от ответственности гласил: «100% подлинная анимация! Никакого захвата движения или других сокращений производительности не использовалось при производстве этого фильма». Небольшая пощечина пионеру анимации, которым был Флейшер, и другим художникам в этой отрасли.

Несмотря на раскол в отрасли по поводу захвата движения, ротоскоп широко использовался в течение многих лет. В своей собственной попытке перенести Властелин колец (1977) на экраны в 1970-х годах режиссер Ральф БакшиВзявшись за сложнейшую задачу использования этой техники для адаптации фэнтезийного эпоса Дж. Р. Р. Толкина, компания United Artists в то время планировала превратить три книги в один игровой фильм. Бакши убедил студию превратить его в анимационное начинание и снять три фильма. По поводу идеи сжать произведения Толкина Бакши сказал: «Зачем вам вмешиваться в то, что сделал Толкин?» Аниматор так уважал Толкина, что все равно хотел убедиться, что фильмы сделаны хорошо и добросовестно. Он даже хотел использовать точные диалоги Толкина в как можно большем количестве сцен.

Бакши был не единственным популярным аниматором, использовавшим ротоскоп. Бывший аниматор Disney Дон Блут использовал его во многих своих проектах, включая Американский хвост(1986), Секрет Нимха(1982) и Анастасия (1997). Другие примеры можно увидеть еще в Невесте Франкенштейна(1935) в сцене с гомункулом и в Птицах (1963) для создания некоторых спецэффектов с птицами. Дисней снова использовал его в Мэри Поппинс (1964), на этот раз более упрощенно, чтобы убрать проволочную конструкцию из определенных последовательностей и разместить анимированные фоны. Несмотря на то, что многие считают это сокращением, это очень эффективный прием. Почти трагично, что некоторые художники решают критиковать других за его использование, когда он помог создать так много звездных творческих начинаний.

Рождественская песнь Disney с Джимом Керри в главной роли заставила руководителя компании уйти в отставку

Поскольку Disney не чурался использования ротоскопа в свои ранние дни, неудивительно, что он решил использовать захват движения. Однако энтузиазм по поводу использования этой техники для создания целых фильмов продлился недолго. Первая попытка Disney повторить успехи Warner Bros. Полярный экспресс(2004) вышел вместе с Рождественской песней (2009). Disney не только выбрал рождественский фильм, но и привлек звезду, которая будет играть главную роль. В этом случае вместо Тома Хэнкса Джим Керри должен был сыграть роль Эбенезера Скруджа и всех призраков, которые посещают его, чтобы попытаться убедить старого скрягу изменить свои привычки. Одним из преимуществ захвата движения и анимации в целом было то, что один актер мог легко играть несколько ролей.

Возможно, Disney сделала не лучший выбор, выбрав такой хорошо известный проект, как Рождественская песньадаптировать с помощью этого нового метода анимации. Режиссер Роберт Земекис был лично в восторге от проекта, так как он считал, что классика Диккенса «никогда не была реализована так, как это было на самом деле задумано Чарльзом Диккенсом, когда он ее написал». Он продолжил: «Я подумал: «Превосходно! Это может быть идеальным способом взять классическую историю, с которой все знакомы, и переосмыслить ее новым и захватывающим образом». Таким образом, идея заключалась в том, что, несмотря на то, что история уже много раз была экранизирована, захват движения станет способом сделать ее снова новой. И Disney, похоже, разделил энтузиазм Земекиса, вложив в фильм до 175 миллионов долларов. И то, что получилось, стало более правдивой адаптацией Диккенса и более мрачной и жесткой версией Рождественской песни, чем было раньше.

Хотя A Рождественская песньсобрал значительную сумму после его выпуска, но этого было недостаточно, чтобы полностью покрыть расходы на производство. После неудачного проката фильма один из давних руководителей Disney, Марк Зоради, был вынужден покинуть компанию. Проработав 29 лет в Disney, Зоради покинул компанию в качестве президента Walt Disney Studios Motion Pictures Group и главы отдела международного маркетинга. The Los Angeles Times приписала провал Рождественской песнис падением Зоради. Газета писала: «Медиааналитик Дуг Кройц из Cowen & Co. подсчитал, что Disney, «вероятно, придется списать не менее 50 миллионов долларов, а потенциально и 100 миллионов долларов за фильм». Disney отказалась комментировать отчет». Фильм также не получил ни одной номинации на премию «Оскар», в которую Disney часто включается за свои анимационные начинания.

У фильма Disney «Марс нуждается в мамах» было 21-е худшее открытие для фильма в истории

Следующая попытка Disney снять полнометражный фильм с использованием технологии захвата движения станет последним случаем, когда Disney будет широко использовать эту форму искусства. Основанный на детской книге художника комиксов округа Блум Беркли Брэтеда, фильм «Марс нуждается в мамах» (2011) не произвел впечатления на зрителей. По совпадению, фильм был спродюсирован Земекисом, а Саймон Уэллс («Принц Египта») выступил в качестве режиссера и соавтора сценария. The Hollywood Reporterназвал выход фильма «катастрофическим провалом в прокате» и «одним из крупнейших списаний в современной истории Голливуда». Производство фильма обошлось в 150 миллионов долларов, а его кассовые сборы в отечественном прокате составили всего 6,9 миллиона долларов. Box Office Mojoпоставил фильму«Марс нуждается в мамах»21-е место среди худших мировых премьер с 1982 года по настоящее время.

Поскольку «Марс нуждается в мамах», Disney не инвестировала в фильм с полным захватом движения. Вместо этого они решили положиться на традиционную компьютерную анимацию, чтобы воплотить большинство своих историй в жизнь. Это не значит, что они полностью отказались от этой технологии. Студия использовала захват движения как инструмент для помощи в анимации в более поздних фильмах, таких как Зверополис (2016) и Райя и последний дракон(2021). Пока неизвестно, попытается ли Disney когда-нибудь снова рассказать целую историю с помощью захвата движения. Но после стольких лет это маловероятно. И, похоже, это не повредило кассовым сборам компании.

Disney

От фильмов до телевидения и не только, франшиза Disney включает в себя большинство оригинальных работ компании.

Создано Уолтом Диснеем Первый фильм Белоснежка и семь гномов Последний фильм Желаю Предстоящие фильмы Головоломка 2 Телешоу Клуб Микки Мауса, Клуб Микки Мауса, Удивительный мир Диснея, Утиные истории Персонаж Микки Маус Развернуть