Фильмы

Альфред Хичкок, Стэнли Кубрик и Ингмар Бергман — трое самых знаменитых режиссеров 20-го века, но слишком часто киноманы забывают включить в этот список четвертое имя: Андрея Тарковского. Уникальное видение этого русского режиссера часто сочетает великолепные, скудные и статичные образы с философским подтекстом, который десятилетиями удерживал критиков и ученых в своих комментариях. И хотя такие фильмы, как Андрей Рублев и Сталкеробычно провозглашаются его лучшими, но это оказывает медвежью услугу, возможно, величайшему научно-фантастическому эпическому фильму из когда-либо созданных, Солярису.
Ни один другой фильм в истории (за исключением, по иронии судьбы, 2001: Космическая одиссея, которая многим обязана этому фильму) не является столь уникальным произведением искусства, как Солярис. Яt удается втиснуть все фирменные экзистенциальные размышления Андрея Траквоски с некоторыми потрясающими визуальными эффектами и медитативный темп, который делает просмотр похожим на религиозный опыт. Поскольку главный герой фильма устремляется к великому неизвестному, то же самое делает и зрители, и к тому времени, когда Солярис закончится, ни один из них не будет прежним.
О чем Солярис?
Смысл жизни на Земле можно обнаружить только в открытом космосе
Закрыть
Основано на одноименном романе 1961 года польского писателя Станислава Лема, СолярисНачинается с того, что психологу Крису Кельвину (Донатас Банионис) поручили оценить физическое здоровье и психическое благополучие команды ученых на борту полуразрушенной космической станции, вращающейся вокруг внеземной планеты Солярис. Планета прямо под ними представляет собой закрученный, океанический мир, лишенный жизни, но служащий своего рода метафизическим зеркалом, которое заглядывает глубоко в подсознание субъекта всякий раз, когда он на него смотрит. Короче говоря, планета Солярис — это метафорическая Бездна, и когда вы смотрите в Бездну, она смотрит в ответ.
Все ученые на борту исследовательской станции, такие как доктор Снаут (Юри Ярвет) и доктор Сарториус (Анатолий Солоницын), начали сталкиваться со странными явлениями, но когда Кельвин впервые прибывает на космическую станцию, никто не говорит ему, что именно происходит. Ему нужно испытать это самому. И он это делает, когда внезапно начинает видеть призрак своей умершей жены Хари (Наталья Бондарчук), которая покончила с собой около десяти лет назад.
Как оказалось, планета Солярис может проявлять копии умерших близких и точно знает, какие кнопки нажать, чтобы вызвать максимально сильную эмоциональную реакцию. Вместо того, чтобы помочь поднять дух этой изолированной команды, присутствие этих призраков преследует их, напоминая им о вине за их прошлые неудачи. Пока Кельвин пытается определить, реальны ли эти духи или нет, он и зрители в конечном итоге приходят к одному и тому же решению: это неважно. Является ли Хари проявлением вины Кельвина или какой-то небесной галлюцинацией, вызванной живой планетой, быть с Хари снова дает ему второй шанс на жизнь, которую он всегда хотел.
Если вы можете держать, целовать и говорить с кем-то прямо там, в ваших объятиях, разве они не реальны? Вера Кельвина в реинкарнацию своей покойной жены дает лицензию на ее существование. Поднимая такую философскую головоломку, режиссер Андрей Тарковский, в свою очередь, распространяет эту идею на все отношения своей аудитории в прошлом и настоящем. Он спрашивает нас: любим ли мы людей за то, кто они есть, или за то, кем мы их воспринимаем? И как много мы на самом деле знаем о человеке, когда наше собственное (потенциально неверное) понимание его определяет его характер в наших глазах?
Самое главное, если нам дадут шанс, продолжим ли мы жить в отголоске созданной нами для себя мечты или столкнемся с реальностью и жизнью лицом к лицу? Примем ли мы идею Соляриса или вернемся на Землю? Это пункт назначения, который Кельвин должен определить для себя, и наблюдение за тем, как он находит эти ответы, дает основу для одного из самых фундаментально фантастических фильмов, когда-либо созданных, Солярис.
Что делает Солярис одним из лучших научно-фантастических эпосов, когда-либо созданных?
Это вдумчивое исследование того, что требуется для сохранения нашей человечности
Закрыть
Во многом похоже на то, как Стэнли Кубрик последует за 2001: Космическая одиссея, в Солярис, Андрей Тарковский заботится о том, чтобы показать зрителям, куда технологии могут буквально и физически привести нас в будущем, и больше о том, какое влияние такие достижения могут оказать на нашу психологию и личность. Действительно ли люди готовы сделать гигантский скачок вперед в технологиях, когда наше понимание экзистенциальных вопросов жизни все еще оказывается таким удручающе коротким.
В отличие от 2001, все в Солярисе разваливается — не только психика ученых, но и космическая станция, на которой они находятся. В то время как многие научно-фантастические фильмы с удовольствием представляют себе светлое, оптимистичное будущее с технологиями, которые делают нашу жизнь намного проще, Солярисотличается. Космическая станция, где происходит большая часть действия, существует уже несколько десятилетий. Когда Кельвин прибывает, она находится в состоянии сильного упадка. Более того, миссия ученого по получению некоторого понимания Соляриса ни к чему не привела. Короче говоря, Андрей Тарковский рисует нам будущее, в котором надежду невероятно трудно найти и легко потерять.
Ученые на борту исследовательской станции, такие как доктор Снаут (Юри Ярвет) и доктор Сарториус (Анатолий Солоницын), начали сталкиваться со странными явлениями, но когда Кельвин впервые прибывает на космическую станцию, никто не говорит ему, что именно происходит. Он должен испытать это сам. Он испытывает это, когда внезапно начинает видеть призрак своей покойной жены Хари (Наталья Бондарчук), которая покончила с собой около десяти лет назад.
Это похоже на облом? Ну, потому что это так, но Solarisтакже является самым прекрасным обломом, когда-либо придуманным. Персонажи Тарковского (как это часто бывает в реальной жизни) заперты в своей меланхолии. Фильм по-прежнему явно демонстрирует все научно-фантастические тропы, которые, несомненно, ищут зрители, такие как космос, передовые технологии и первый контакт с инопланетной жизнью, но Тарковский сопоставляет эти знакомые ритмы, используя их, чтобы противостоять мрачной реальности и размышлять над сложными философскими вопросами.
Возможно, самое пугающее в Солярисезаключается в том, что спустя 50 лет после выхода фильма общество в целом по-прежнему так же плохо относится друг к другу, как и персонажи этого фильма. Когда Кельвин впервые встречает свою покойную жену после того, как скучал по ней так много лет, его первой реакцией было не обнять ее, а посадить на ракету и отправить в космос. Когда вскоре после этого появляется Хари, Кельвин наконец отказывается смотреть дареному коню в зубы и снова поддается своим эмоциям по отношению к жене. Но его коллеги-ученые не могут принять его решение принять этого «призрака». Позже доктор Сарториус ругает Хари, говоря ей:
«Ты не женщина и не человек. Пойми это, если ты способен что-то понять. Хари нет. Она мертва. Ты просто воспроизведение, механическое воспроизведение. Матрица».
Это отсутствие эмпатии и понимания заставляет Хари навсегда удалить себя из жизни Кельвина на этот раз просто потому, что, как вид, нам очень трудно позволить кому-то другому иметь хорошие вещи, особенно когда кажется, что мы этого не делаем. Как СолярисКамера, направляемая оператором Вадимом Юсовым, переходит от одного изображения к другому, Тарковский бросает вызов своим зрителям, чтобы они изучали каждый кадр, впитывали его и, с надеждой, находили смысл в том, что на самом деле значит знать другого человека.
Каждый из нас в тот или иной момент испытывал экзистенциальный ужас (даже если в то время мы не знали, что это такое). Солярис можно было бы также назвать Экзистенциальный ужас: Фильм, и хотя это может показаться не таким уж забавным фильмом для просмотра, просмотр изменит ваше восприятие мира.
Разве «Солярис» не был также переделан Стивеном Содербергом?
У ремейка «Notorious» была настоящая история американских горок
Закрыть
«Солярис» Андрея Тарковского, как ни странно, сам по себе является ремейком. Роман Станислава Лема был первоначально адаптирован в 1968 году как советский телефильм, прежде чем был переосмыслен четыре года спустя и преобразован в эпическую космическую оперу, которую мы знаем сегодня. Тридцать лет спустя американский режиссер Стивен Содерберг сделал один из самых решающих ремейков всех времен, когда он создал свое видение Соляриса с Джорджем Клуни и Наташей МакЭлхоун в главных ролях.
|
Каждая адаптация Соляриса |
||
|---|---|---|
|
Год |
Режиссер |
Рейтинг IMDb |
|
1968 |
Борис Ниренбург и Лидия Ишимбаева |
6.6/10 |
|
1972 |
Андрей Тарковский |
7.9/10 |
|
2002 |
Стивен Содерберг |
6.2/10 |
Недавно выйдя на экраны с серией таких гигантских хитов, как Traffic и Erin Brockovich, ожидания относительно ремейка Стивена Содерберга Solarisбыли невероятно высокими, хотя режиссер признался, что никогда раньше не видел фильм Андрея Тарковского и старался изо всех сил адаптировать книгу Лема. Сохраняя большую часть сложной психологии, вдохновленной фильмом Тарковского, версия событий Содерберга гораздо более глянцевая, чувственная и гораздо более урезанная, она длится чуть меньше часа, чем адаптация Тарковского. Эта версия истории (которая более или менее та же самая) фокусируется на отношениях Кельвина и Хари (теперь Криса и Реи) за счет почти всего остального. И в то время как Тарковский был весьма очарован сосредоточением на психологии своих персонажей, Содерберг так же взволнован тем, что может пролить свет на их физическую сущность.
- В какой-то момент фильм Стивена Содерберга Солярис заработал себе рейтинг «R» от MPAA из-за пары кадров голого зада Джорджа Клуни. Содерберг обжаловал это решение, и фильму снова присвоили рейтинг PG-13.
В целом, адаптация Содерберга довольно сильно отличается как от интерпретации Тарковского, так и от оригинального романа Лема. Хотя фильм недавно был переоценен как критиками, так и зрителями, когда эта адаптация 2002 года вышла в кинотеатрах, она стала одним из 22 фильмов в истории, которые заслужили от зрителей ужасную оценку «F» CinemaScore. С тех пор мнения (справедливо) изменились, и многие критики указали на экспертный и изысканный уровень мастерства и интеллектуальную природу фильма. В 2010 году «Солярис» Стивена Содерберга был назван журналом Time одним из «10 лучших ремейков» всех времен.
В то время как интерпретация Стивена Содерберга «Соляриса»безусловно заслуживает этой переоценки, версия Андрея Тарковского никогда не нуждалась в ней изначально. Солярис Тарковского — фильм не из легких для просмотра, но он, безусловно, глубокий и представляет собой опыт, который каждый зритель становится еще богаче, увидев его. Как размышление о любви, потере, памяти и человечности, Солярис призывает зрителей заглянуть внутрь себя, противостоять Бездне и признать, что жизнь полна загадок, многие из которых никогда не будут разгаданы. Соляриссамый эпичный научно-фантастический фильм из когда-либо созданных, не из-за своей зрелищности, а из-за своей души и способности говорить с нами, как бы глубоко мы ее ни прятали в себе.

Солярис (1972)
PGДрамаМистиканскийФантастика
«Солярис», снятый Андреем Тарковским по роману Станислава Лема, следует за психологом Крисом Кельвином, которого отправляют на космическую станцию, вращающуюся вокруг загадочной планеты Солярис. Столкнувшись с таинственными явлениями, влияющими на команду, Кельвин должен разобраться со сложными темами памяти, человечности и потерь. Фильм представляет собой созерцательное исследование человеческого сознания и непознанного.
Где смотреть
- трансляция
- аренда
- купить
Недоступно
Недоступно
Недоступно
*Доступно в США Режиссер Андрей Тарковский Дата выхода 26 сентября 1972 г. В ролях Наталья Бондарчук, Донатас Банионис, Юри Ярвет, Владислав Дворжецкий Авторы Станислав Лем, Фридрих Горенштейн, Андрей Тарковский Продолжительность 167 минут