Проблемы с производством классики Диснея навсегда изменили анимацию

Дисней

Быстрые ссылки

• В фильме Диснея «Лис и пес» было сделано много серьезных изменений по сравнению с книгой

• Производственные проблемы в фильме Disney «Лис и гончая» привели к массовому оттоку аниматоров

• Критики назвали фильм Disney «Лис и гончая» слишком старомодным

Темные века Disney 1970-х и 1980-х годов были переходным периодом для анимационного подразделения студии. Без руководства Уолта Диснея аниматоры начали, возможно, слишком полагаться на старые методы, которые становились устаревшими и избитыми. И зрители начали обходить стороной фильмы Disney в прокате. Молодые таланты в анимации восставали против «Девяти стариков» Уолта в конфликте между старым поколением художников и новым. Один фильм Disney 1980-х годов, возможно, больше, чем любой другой, представлял эти бурлящие напряжения в то время.

Основанный на романе 1967 года, Лис и гончаябыл охвачен проблемами разработки и производства. От изменений в сюжете до внутрикомандных дрязг, творческие люди сталкивались лбами на каждом этапе процесса. И хотя это памятный фильм, снятый в то время, когда студия испытывала трудности, он имел свою цену.

Диснеевский фильм «Лис и гончая» претерпел множество серьезных изменений от книги к фильму

Закрыть

Компания Disney начала разрабатывать роман «Лис и гончая» для фильма в 1967 году. 20 мая 1967 года Нью-Йорк Таймсобъявили, что Disney приобрела права на книгу автора Дэниела П. Мэнникса. История повествует о лисе, воспитанном человеком в течение первого года его жизни, и собаке-полукровке, обученной охотиться на лис своим хозяином. Книга была популярным чтением в то время, получив премию Dutton Animal Book Award. Тем не менее, несмотря на то, что Disney получила права, производство фильма началось только в 1977 году, и на его создание было потрачено 12 миллионов долларов. По словам Диснея, «потребуется около 360 000 рисунков, 110 000 раскрашенных целлофановых изображений, 1100 раскрашенных фонов и в общей сложности 180 человек, включая 24 аниматора».

Disney внесла некоторые существенные изменения в роман Мэнникса, когда адаптировала его со страницы на экран. В книге Коппер — старая охотничья собака, которая начинает ревновать к младшей собаке своего хозяина, Шефу. В фильме Коппер — молодая собака, а Шеф — старая собака, которая чувствует угрозу от присутствия Коппера. Хозяин Коппера упоминается только как «Хозяин», в то время как Дисней дал ему имя Амос Слэйд. В книге также есть несколько суровых сцен, таких как убийство хозяином выводка лисят (Тода), а также смерть его напарника. Ни одна из этих сцен не была бы показана в фильме Диснея в то время.

Книга также гораздо мрачнее в своем изображении отношений между лисами и гончими и имеет трагический конец. Любопытно, учитывая исходный материал, что Дисней выбрал ее для адаптации Лиса и гончей. Книга заканчивается тем, что Тод умирает от истощения после того, как Коппер преследовал его весь день и всю ночь. Коппера постигает та же участь, что и собаку в другом фильме Диснея, Старый Йеллер. После успешной охоты и убийства Тода, Коппер в конечном итоге выводит наружу своего хозяина, который вынужден отправиться жить в дом престарелых. И книга заканчивается намеком на то, что его хозяин стреляет в него.

Среди самых больших изменений, вызвавших разногласия в разработке, — последний акт, который приводит в движение финальные события книги. В фильме старая собака, Шеф, получает травму, когда ее сбивает приближающийся поезд, преследуя Тода. В книге Шеф погибает, когда его сбивает поезд. Дальнейшее продвижение Коппера в погоне за Тодом. Книга Мышь в переходном периоде: взгляд изнутри на полнометражную анимацию Disneyподробно рассказывает о том, как будущий сценарист/режиссер Disney Рон Клементс боролся против этого изменения. Клементс сказал: «Шеф должен умереть. Картина не сработает, если он просто сломает ногу. У Коппера нет мотивации ненавидеть лиса».

Производственные проблемы в Disney's The Fox and the Hound привели к массовому исходу аниматоров

The Fox and the Houndне только беспокоили Клементса. Другие члены команды по сюжету, в основном молодые сотрудники, также боролись за то, чтобы смерть Шефа осталась в истории. Содиректор Арт Стивенс прямо сказал им: «Боже, мы никогда не убивали главного героя в фильме Диснея, и мы не начнем сейчас!» Неспособность Диснея быть смелыми в повествовании могла быть тем, что сдерживало студию в то время. И молодое поколение чувствовало это со всем сопротивлением, которое они испытывали. Принято решение вернуться и реанимировать сцену после эпизода с поездом, где Коппер находит тело Шефа и показывает глаза Шефа открытыми, чтобы «зрители сразу [узнали], что он не умер».

В книге Хьюлетта более подробно описывается, как изначальному режиссеру фильма Вольфгангу Райтерману не хватало доверия к молодым аниматорам. Казалось, что на студии существовал определенный уровень контроля. Хотя, казалось, не было никаких веских причин для этого. К 1970-м годам Disney уже не выпускала хиты, как раньше. В другой книге, посвященной производству фильма, Mouse Under Glass: Secrets of Disney Animation & Theme Parks, есть обсуждение вырезанной сцены, которая вызвала еще одну драку. Райтерман считал, что второй акт фильма нужно было бы украсить музыкальным номером под названием «Scoobie-Doobie Doobie Doo, Let Your Body Turn to Goo», который исполняли бы два журавля, поющие Тоду, когда его роняют в лес, а-ля «Hakuna Matata». После удаления сцены Райтерман сокрушенно повернулся к своему сорежиссеру, сказав: «Не знаю, Арт, может, это среда для молодых людей».

Но не все «молодые люди» на студии остались после выхода Лиса и гончей. И снова, Мышь под стекломговорили о том, как аниматоры, такие как Дон Блут, считали, что Райтерман оторвался от реальности и слишком строго подошел ко всему процессу. Блут покинул студию и не получил никаких экранных титров за фильм. Те, кто ушел с Блутом, попросили убрать их имена из проекта. Гэри Голдман и Джон Померой были среди других аниматоров, которые ушли с Блутом, стремясь основать собственную студию и делать все по-своему или, по крайней мере, так, как это делал Disney в свой Золотой век. Это привело к появлению множества не менее знаковых анимационных фильмов, которые бросили вызов Disney, таких как Земля до начала времен и Все псы попадают в рай. В общей сложности треть сотрудников уволилась во время производства Лиса и гончей.

Критики назвали диснеевский фильм «Лиса и гончая» слишком старомодным

К большому огорчению старой гвардии Disney, некоторые критики не были восторженными в адрес Лиса и гончей. В одном обзоре говорилось: «Достаточно событий для 50-60 минут, но это 83-минутный фильм, и он провисает». В другом говорилось: «Одна из лучших вещей, которые можно сказать о Лисе и гончей, который сегодня открывается в Гильдии и других кинотеатрах, заключается в том, что он не открывает никаких новых горизонтов». А еще один сетовал: «Взрослые могут вздрогнуть от некоторых приторно-сладких песен, но фильм не предназначен для взрослых». Хотя можно утверждать, что фильмы Золотого века Диснея были более привлекательны для масс, Лис и гончая, возможно, больше пытались угодить определенному рынку, и, похоже, он не произвел впечатления на зрителей. Если уж на то пошло, молодые аниматоры были оправданы этой реакцией.

Если Disney и требовалось еще одно доказательство того, что пришло время перемен, то лучшим показателем была критическая реакция. Винсент Кэнби из New York Times сказал, что это «вообще ничего нового не открывает» и что это «красивый, неустанно веселый, старомодный вид мультфильма Disney, полный бодрых песенок жизнерадостности, которые липче, чем Krazy Glue, и исполняются животными, более антропоморфными, чем люди, которые иногда появляются». Шейла Бенсон из Los Angeles TimesВ своем обзоре она высказала несколько нюансов, похвалив анимацию, но признав, что авторы «защищали нас от важных вещей: от ярости, от боли, от потерь. Этим враньем, которое, конечно, делается для нашего же блага, они также ограничивают возможный рост». Общее впечатление, похоже, заключалось в том, что Disney недооценивает свою аудиторию. И только после «Русалочки» Disney снова начнет набирать обороты. В целом, «Лиса и гончая»Фильм хорошо показал себя в прокате и с годами нашел новую аудиторию благодаря последующим видео, DVD и театральным релизам. Тем не менее, это один из фильмов, который навсегда останется в памяти, поскольку он оставил неизгладимое впечатление на студию и аниматоров, которые работали там во время его напряженной разработки.

Ваши изменения сохранены

Письмо отправлено

Письмо уже отправлено

Лиса и гончая

G АнимацияПриключенияДокументальныйДрамаСемейный Режиссер Тед Берман, Ричард Рич, Арт Стивенс Дата выхода 10 июля 1981 г. В ролях Микки Руни, Курт Рассел, Перл Бейли, Джек Альбертсон , Сэнди Дункан , Жанетт Нолан Сценаристы Дэниел П. Мэнникс , Ларри Клеммонс , Тед Берман , Дэвид Миченер , Питер Янг , Берни Мэттинсон Продолжительность 83 минуты Основной жанр Анимация Развернуть