Познакомьтесь с нишевой категорией дзёсэй в мире манги и аниме, которые могут вызвать у вас улыбку с некоторыми из этих лучших шоу.
В центре внимания — эпоха начала 2000-х аниме и парочка свежих находок для дзёсэй мира аниме. В Японии дзёсэй (что переводится как «женщина») относится к манге, публикуемой в журналах и предназначенной для пожилых женщин. Однако на Западе дзёсэй имеет гораздо более широкое значение: манга ориентирована на подростков старшего возраста и женщин, чьи истории затрагивают различные темы зрелости (например, колледж, семья, карьера).
В общем, скажем так: дзёсэй — нишевый жанр аниме, возникший из сериализованной манги из журналов. Что отличает его от таких жанров, как сёдзё, так это тот факт, что он подчеркивает сложность человеческих отношений, выходящих за рамки романтики. Это категория аниме, которая показывает нам, что значит мечтать о чем-то и какова может быть цена погони за этой мечтой по отношению к окружающему миру.
10 Ristorante Парадизо
Даже уютные улочки Рима не могут скрыть популярность Casetta dell'Orso, высококлассного ресторана с исключительно мужским персоналом, все носят очки, кроме владельца. В течение многих лет ресторан оставался в статусе только для резервации, а мужчины были одними из самых желанных достопримечательностей. Однако семена перемен зарождаются, когда Николетта, дочь жены владельца, внезапно появляется в поисках женщины, которая бросила ее много лет назад.
Загвоздка в том, что мать Николетты не сказала мужу, что у нее даже есть дочь, не говоря уже о том, что она уже однажды была разведена, и продолжает эту ложь, несмотря на приезд Николетты. Это заставляет Николетту остаться в Риме, что приводит ее к новой должности единственной женщины-сотрудницы ресторана и остается рядом с Клаудио, метрдотелем. Частью того, что делает это аниме настолько убедительным, является его способность накладывать ощущение новизны на старую рану. Несмотря на то, что ее мать все еще скрывает ее, она все еще принимает то, что Рим может предложить ей, открывая в процессе собственную любовь. Шоу сосредоточено на восстановлении отношений и установлении новых, наслаждаясь едой (и мужчинами в очках) по пути.
9 Чихаяфуру
Ничто так не укрепляет и не разрушает отношения, как соревнование, верно? Чихаяфуру накладывает кусочек жизни на старинную карточную игру под названием «карута». Зрители следят за Чихая Аясэ, которая пытается сохранить игру середины 16 века в своей школе. Поступая таким образом, она снова и снова связывается с людьми из своего прошлого, в частности с Таичи Машимой и Арата Ватаей, человеком, который познакомил ее с игрой.
Версия каруты, на которой фокусируется Чихаяфуру, называется «Ута-гарута». В этой версии игроки слушают ёмифуда (карточки, читаемые вслух) и выбирают несколько из 100 карточек со стихотворениями, которые больше всего с ней связаны. Манга и адаптация телешоу придерживаются своей преданности игре, в то же время переплетая повествование о подростковой жизни &# борьбе дружбы и романтики и пересечении этих границ. Тем не менее, несмотря на такие отношения между персонажами, некоторые персонажи кажутся довольно статичными на протяжении каждого сезона.
8 медуз-принцесс
Амамидзукан (или Сестринство) кажется странным местом, полным женщин, которые были изгнаны миром из-за их интересов и внешности. Однако правда гораздо более горька: Сестринство — это коммуна, состоящая из социально тревожных женщин, у каждой из которых есть особый интерес, которым они просто хотят наслаждаться, не цепляясь за их плечи. Их связывают узы, основанные на взаимном уважении и поощрении интересов друг друга в горячих точках и чатах в гостиной.
18-летняя Цукими Курашита — одна из тех жителей, которые особенно интересуются медузами. Как талантливый иллюстратор, ее комната заполнена эскизами и информационными роликами о медузах. Тем не менее, несмотря на то, что она чувствует себя своей, она также испытывает глубокое чувство незащищенности и низкой самооценки, потому что она не чувствует себя такой красивой, как те, кто не входит в Сестринство («Стильные»). Однако не стоит бояться, что Кураносукэ Койбути, трансвестит с богатым прошлым, выбирает Амамидзукан в качестве нового модного проекта после случайной встречи с Цукими. «Принцесса Медуза» — это шоу, которое не только рассказывает о том, как женщины видят себя, но также затрагивает привилегии и то, что на самом деле означает поднимать людей за то, чтобы они были самими собой и учились любить себя.
7 Мичико и Хатчин
<р>Предоставьте Сайо Ямамото (Юри !!! на льду) и Шиничиро Ватанабэ (Ковбой Бибопп) возможность иметь одного из немногих чернокожих главных героев в мире аниме, который не только примадонна для побега из тюрьмы, но и становится матерью для дочь бывшего любовника. Сбежав из тюрьмы в четвертый раз, Мичико Маландро также врывается в окна приемной семьи, чтобы забрать Хану «Хатчин». Моренос, чтобы найти ее отца, Хироши.
Эти двое быстро обнаруживают, что у них очень разные характеры, которые время от времени сталкиваются, но они также начинают глубоко заботиться друг о друге, убегая от закона < em>и приемная семья, изнасиловавшая Хану. В этом аниме рассказывается о «воспитании детей». на новый уровень, который берет с собой аудиторию. Второстепенные персонажи также выходят на передний план, делая историю богаче и усиливая основную сюжетную линию.
6 Nodame Cantabile
Для аниме, которое начинается с беспорядка и страха перед полетами и океанами, мальчик, Нодаме Кантабиле показывает, что значит расти вместе со своими мечтами. Шиничи Чиаки, опытный пианист и скрипач, стремится стать дирижером. Однако его страх перед полетами мешает ему расширить свои возможности за пределы Японии. Тем временем неряшливая, но талантливая Мегуми "Нодаме" Нода влюбляется в Чиаки. Она сама может играть на пианино просто на слух, но назначена преподавать Чиаки из-за ее более скучных навыков чтения нот.
Несмотря на то, что они такие разные, они учатся и растут друг у другаs различия. Они осознают, как их навыки объединяют и отдаляют их от окружающих, а также уравновешивают новые взаимовыгодные отношения друг с другом и их музыкой. Nodame Cantabile — забавная и трогательная история. Однако на Западе о нем мало кто знает из-за того, что там он не был выпущен.
5 детей на склоне
Почувствуйте ритм под ногами вместе с этими джазовыми старшеклассниками, которые бросают друг другу вызов, чтобы попробовать что-то новое. Действие «Сакамити но Аполлон» (или «Дети на склоне») режиссера Синитиро Ватанабэ происходит летом 1966 года. Каору Нишими, 16-летняя студентка и пианистка с классическим образованием, переезжает на Кюсю. Переполненный социальной тревогой, он находит успокоение в сокурснике и мятежном джазовом барабанщике Сентаро Кавабути.
Кавабути предлагает Нишими сыграть джазовую пьесу, учитывая его опыт, и Нишими соглашается. Оттуда отношения главного героя с окружающим миром улучшаются, и он становится ближе к музыкально настроенным людям вокруг него. «Дети на склоне» — красивая, но мимолетная история о поворотных моментах, которые длятся всю жизнь. Те моменты, которые никогда не забываются, и как время проходит мимо и через всех одинаково.
4 Paradise Kiss
Одно только моделирование — общеизвестно сложная индустрия, и в аниме-адаптации «Райского поцелуя» Ай Ядзава 2011 года это еще сложнее, поскольку девочки-подростки пытаются ориентироваться в этом мире, а также выяснять, кто они. это. В некотором смысле, это аниме отчасти является трагедией, поскольку оно следует за историей 18-летней начинающей модели Юкари Хаясаки и банды Paradise Kiss (студентов школы моды).
По мере того, как Хаясака ведет образ жизни своей мечты, она встречает людей, чей образ жизни вредит им. Paradise Kiss охватывает широкий спектр сложностей, от физического, сексуального и эмоционального насилия до детских травм, влияющих на то, как персонажи видят себя. Трагедия этого заключается в том, что некоторые персонажи продолжают жить жизнью, которой они довольны, в то время как другие платят изрядную цену, чтобы даже быть там, где они есть.
3 Сёва Гэнроку Ракуго Синдзюу
Некоторых может сбить с толку тот факт, что первый эпизод Showa Genroku Rakugo Shinjo длится всего 48 минут по сравнению с обычным 24-минутным. Тем не менее, когда он начинается, нужно так много настроить. Ётаро, бывший член банды, хочет изменить свою жизнь, попросив исполнителя йосэ (вербального действия) Якумо Юуракутэя стать его учителем после того, как увидел его выступление в тюрьме. Хотя Юракутэй берет его в ученики, Йотаро понимает, что необходимо проделать большую работу, чтобы достичь своего собственного стиля искусства.
Это шоу в значительной степени основано на показе, а не на рассказе. Выражения и движения &# какими бы маленькими они ни были &# каждого персонажа отдают дань уважения художественной форме 18-го века. Вдобавок ко всему, это сложная история, которая превращается в рассказ внутри рассказа о ревности и трагедии. Баланс между тишиной, звуком и цветами — часть того, что делает повествование в этом аниме таким сильным.
2 Нана
Возвращаясь к классической манге к аниме-адаптации начала 2000-х, «Нана» Ай Ядзава начинается просто: две девушки — обе по имени Нана — встречаются в поезде, идущем в Токио. 20-летняя Нана Комацу уезжает из дома, чтобы быть со своим парнем, а Нана Осаки занимается музыкальной карьерой в большом городе. Эта история перерастает в дружбу, которая начинается с самых простых вещей и только усложняется по мере продвижения вперед, обнажая контрасты, связанные с гендерными ролями, социальными требованиями, самооценкой, травмами и ценой воплощения мечты в жизнь.
В каком-то смысле Нана чувствует себя осязаемой. Как будто кто-то знает кого-то, кто прожил жизнь, подобную этим персонажам, познал цену пустой любви или получил то, что хотел, и все равно не был счастлив. Именно эта родственная связь делает эту историю одновременно и богатой, и тяжелой пилюлей.
1 Honey And Clover
Мед и клевер не зря известен как классическое аниме дзёсэй. Хотя он начинается с Юты Такемото, второкурсника художественного университета, он проходит через жизнь окружающих его людей. Такемото особенно очарован талантливой, но застенчивой Хагуми Ханамото.
Сериал уделяет основное внимание выяснению того, что человек хочет делать со своей жизнью и что искусство значит для каждого персонажа. Как одаренность может изолировать, если они не знают, кто они без нее. С другой стороны, в нем также обсуждается, как искусство может связывать людей друг с другом, особенно если что-то создается для кого-то. В «Мёде и клевере» есть гладкий метод повествования, который хорошо сплетает свои свободные нити вместе. Несмотря на характеры' страсти, связанные с искусством, зрители по-прежнему могут найти себя в отношениях, которые они строят и с которыми борются.
