Стили искусства сёдзё, такие как Чиби и Махо, создали популярные аниме-сериалы, такие как «Сейлор Мун» и «Счастливая звезда».
Аниме сёдзё появилось со времён анимес начала. Таким образом, анимация жанра резко менялась со временем и в каждом новом типе истории. Хотя каждая серия содержит элементы, аналогичные предыдущей, разные эпохи и персонажи отделяют эти стили анимации друг от друга.
ПРОКРУТИТЕ, ЧТОБЫ ПРОДОЛЖИТЬ СОДЕРЖАНИЕ <р>Все, от прически до типов одежды, со временем трансформировалось, чтобы воплотить различные художественные стили. Искусство изменилось за десятилетия, чтобы подчеркнуть поп-культуру того времени. Выбор анимации из каждого десятилетия и шрифт закрепляет отдельные истории, которые кажутся уникальными, несмотря на схожие элементы.
10 2000-х
С приближением нулевых анимация стала становиться более абстрактной. Персонажи были менее определенными, чтобы их личности сияли через их действия. Мальчики бисёнен стали более популярными с острыми глазами и угловатым телосложением, в то время как девочки бисёдзё стали известны благодаря своим большим глазам и густым верхним ресницам.
Кроме того, в связи со временем персонажи (особенно мужчины) носили боковые группы, которые слегка упали им в лицо, как у персонажей в Host Club старшей школы Орана. В ту эпоху цвета были более приглушенными, а волосы не такими четкими, как в 90-х.
9 Реалистичный
Аниме с реалистичной анимацией – хотя он был популярен в 80-х и 90-х годах, он все еще присутствует в современных шоу. Однако в аниме Сёдзё реалистичные стили, как правило, имеют гораздо более приглушенные цвета, чем любой другой стиль с минималистским подходом к реализму.
Хотя в этих шоу могут быть фантастические существа, их движения и черты основаны на на реальность. Реалистичные аниме с более мелкими чертами лица и утонченным стилем позволяют зрителям почувствовать, что их жизнь является частью истории.
< h2 id="2010s"> 8 2010-х годов
В 2010-х годах аниме Shojo использовало более сдержанный подход к анимации. Волосы и одежда были менее четкими, а цвета были еще более тонкими, чем в прошлом, но имели более насыщенные тона. Однако глаза стали гораздо более острым аспектом персонажей’ личности – часто лучше понимают персонажей, чем их слова.
Персонажи любого возраста и пола с большими глазами воспринимались как любящие и открытые, в то время как персонажи с меньшими глазами были более осторожными. Кроме того, штриховой рисунок стал толще, чем в прошлых шоу, что придало аниме 10 секунд больше похожести на мангу, как в аниме Yona of the Dawn.
7 Мультяшный
Мультяшные художественные стили встречаются редко &# видел в аниме Shojo. Тем не менее, они предлагают уникальные атрибуты, которые придают их шоу особый характер, как, например, в Маленькой академии ведьм.
Аниме с этим художественным стилем, как правило, имеет более толстые линии и яркие цвета, чтобы подчеркнуть эмоции персонажа преувеличенно. Обычно они более упрощены, чем другие стили аниме. Кроме того, мультяшный стиль дает аниматорам почти полную свободу действий, когда дело касается не только анимации персонажей, но и создания нелепых ситуаций, в которых они оказываются.
6 Кемономими
Аниме, нарисованное персонажами в стиле Кэмономими имеют одну общую черту: животные черты на людях. Хотя остальная часть шоу может быть основана на реальности, сами персонажи имеют животные аспекты, такие как лапы, уши или хвосты, как у животных, которых они представляют.
Эта категория чаще встречается в аниме Shonen, но ее все еще можно найти в персонажах Shojo, таких как Томоэ из Kamisama Kiss. В Сёдзё мужчины часто являются персонажами, обладающими животными атрибутами, хотя это может быть и то, и другое. Кроме того, этот дизайн персонажа можно найти во многих всеобъемлющих художественных стилях. Аниме в стиле кэмономими известно тем, что в нем используются уши и хвосты животных, чтобы зрители могли связать персонажей с их конкретным животным и дать им представление об их личностях.
5 чиби
Стиль анимации чиби известен тем, что его невероятно милые персонажи. Они нарисованы со скругленными краями и всегда небольшого роста, как и персонажи в Lucky Star.
Чиби имеет много тех же элементов, что и мультяшный художественный стиль, но с большим акцентом на очаровательную сторону. У них более толстые линии, чем в типичном аниме Shojo. У них также очень простые лица и одежда, чтобы подчеркнуть ценность каждого персонажа. Кроме того, их головы почти всегда слишком велики для их тел, из-за чего они больше похожи на малышей, чем на подростков или взрослых.
4 1970-е
В целом, аниме 70-х было для них чем-то сказочным. Это остается верным для Shojo десятилетия. Аниматоры не чурались ярких красок и вычурных нарядов – особенно когда шоу сосредоточено вокруг королевских персонажей и рыцарей. Эта эпоха также определяется формой глаз и прическами ее персонажей.
Хотя мужские глаза имеют более реалистичную форму и размер по сравнению с более поздним аниме, они больше, чем обычно, и имеют тенденцию подчеркивать свет. сияющий во всех глазах заметными ресницами у всех персонажей. Аниме 70-х годов также известно тем, что у персонажей объемные волнистые волосы с четкостью только на внешних краях. Эти аниме, такие как Версальская роза, были сделаны красивыми и неземными, чтобы привлечь зрителей.
3 Maho Shojo
Махо сёдзё — это разновидность сёдзё. Хотя эти шоу могут сильно различаться, все они имеют схожие характеристики, которые помещают их в эту категорию. Главные герои maho shojo очень стилизованы с уникальными очаровательными прическами. Они переодеваются в сложные костюмы каждый раз, когда трансформируются, чтобы использовать свои способности.
Это явление, называемое «последовательностью трансформации», представляет собой танец, который исполняют персонажи, переодеваясь в свои наряды волшебниц. В дополнение к тщательно продуманным костюмам, такие шоу, как Сейлор Мун, используют большие глаза, чтобы сделать девушек более выразительными. чистота. Хотя внутри они могут быть обычными девушками, девушки-волшебницы максимально используют свои силы – и хорошо выглядеть при этом.
2 1990-е
В отличие от сериалов 70-х годов, у персонажей аниме 90-х волосы были намного четче. Тонкие линии сделали детализированные пряди волос визитной карточкой десятилетия. Персонажи с объемными челками также были чрезвычайно распространены из-за популярных в то время реальных причесок.
Кроме того, хотя шоу стали более реалистичными и менее мечтательными, анимация 90-х сохранила яркие цвета старых шоу. В сёдзё 90-х также стали больше глаза – особенно на женских персонажах, и добавил в смесь высоких, долговязых, красивых мальчиков-бисёнен.
1 Студия Гибли
Студия Ghibli создала одни из самых любимых и почитаемых историй в истории анимации. До недавнего времени шедевр Хаяо Миядзаки Унесенные призраками был самым кассовым фильмом в Японии. Эта дурная слава пришла не случайно.
Студия Ghibli известна своим специфическим художественным стилем. Как и в аниме 80-х и 90-х годов, персонажи основаны на реалистичных – если просто – проекты, которые заставляют их чувствовать, что они принадлежат к реальному миру. Большая часть произведений искусства мягкая и круглая, с широкими зелеными пейзажами. Воздушные путешествия также используются во многих фильмах Ghibli, подчеркивая вдохновляющие истории, сопровождающие этот прекрасный художественный стиль.
