В таких фильмах, как «Труп невесты», «История о призраках» и «Крылья желания», рассказывается о милых любовных историях, сосредоточенных на загробной жизни.
Что касается записанной истории, то увлечение человечества загробной жизнью было давним. Каждая культура во всем мире имеет свои уникальные взгляды на жизнь после смерти. С появлением кинематографа в конце 19 века человечество могло использовать новообретенное средство, чтобы попытаться визуализировать свои представления о загробной жизни.
ПРОКРУТИТЕ, ЧТОБЫ ПРОДОЛЖИТЬ СОДЕРЖАНИЕ
Хотя большинство фильмов о загробной жизни ассоциируются с жанром ужасов, поджанр романтического кино охватывает повествования о загробной жизни. В некоторых из величайших романтических фильмов мира фигурируют призраки, ангелы и нежить.
10 трупов невесты (2005)
Режиссер Майк Джонсон и Тим Бертон, Труп невесты — это покадровый анимационный музыкальный фэнтезийный роман о застенчивом женихе, который, отрабатывая свои свадебные клятвы, случайно возвращает к жизни умершую молодую невесту. Жених, его невеста и нежить-невеста образуют любовный треугольник.
Труп невестыимел большой успех у критиков и коммерческий успех, был номинирован на «Оскар» за лучший анимационный фильм и собрал почти 120 миллионов долларов в мировом прокате. Как и все анимационные фильмы с покадровой анимацией, Труп невесты был гигантским производством: на съемку 109 440 отдельных анимированных кадров ушло 55 недель. В 2008 году Американский институт киноискусства включил Труп невесты в список лучших анимационных фильмов.
9 Топпер (1937 г.)
Фантастическая романтическая комедия, Топперзвезды Констанс Беннетт и Кэри Грант в роли беззаботной богатой пары. После гибели в автокатастрофе двоим влюбленным временно отказывают в доступе на небеса, потому что они не совершали добрых дел на Земле. Теперь призраки, пара решает возродить страсть к жизни своего друга Космо Топпера, которая включает в себя возрождение отношений Топпера с его женой.
Топпер был кассовый хит, который помог Гранту стать одной из крупнейших голливудских звезд. В конце концов последовали два сиквела, хотя ни в одном из них Грант не играл главную роль. Американский институт киноискусства поставил Topper на 60-е место среди самых смешных комедий и включил этот фильм в список лучших фильмов в жанре фэнтези.
8 Небеса могут подождать (1943)
Небеса могут подождать Эрнста Любича – это романтическая комедия-драма в стиле фэнтези в стиле Technicolor, в которой Дон Амече играет Генри Ван Клева, недавно умершего человека, который желает войти во врата ада. Однако из-за плохой квалификации ему отказано во вступлении. Затем Ван Клив рассказывает историю своей жизни в надежде продемонстрировать свою принадлежность к этому жанру.
Основная цель Повествование «Небеса могут подождать» — это отношения между Ван Кливом и его женой Мартой, чудесно описанные Джином Тирни. Фильм иллюстрирует «Прикосновение Любича». изощренная комедия нравов, высмеивающая высшие классы' жесткое чувство морали. Небеса могут подождать были номинированы на «Оскар» за лучший фильм, лучшую режиссуру и лучшую операторскую работу (цвет).
7 История призраков (2017)
Снятая с микроскопическим бюджетом всего в 150 000 долларов США, История призраков — это сверхъестественная экзистенциальная драма, снятая Дэвид Лоури. Кейси Аффлек и Руни Мара играют супружескую пару, которую называют Си и Эм. Си погибает в автокатастрофе, но просыпается призраком. Он возвращается домой, пассивно наблюдая за своей женой и жизнью.
История о привидениях – это заставляющее задуматься исследование любви, горя, существования и бесконечности времени. Использование Лоури длинных планов блестяще имитирует величие вечности, отражая серьезный страх человечества перед бессмысленностью существования в контексте бесконечной природы времени. Ричард Броди из The New Yorker назвал Историю призраков одним из лучших кинематографических произведений 2010-х годов.
6 Rouge (1987)
Сверхъестественный романтический драматический шедевр от иконы гонконгской Новой волны Стэнли Квана, RougeАнита Муи играет куртизанку по имени Флер, которая влюбляется в богатого наследника, которого играет Лесли Чунг, в Гонконге 1930-х годов. Зная, что роман никогда не получит одобрения, они совершают самоубийство. Более пятидесяти лет спустя призрак Флер возвращается в страну живых в поисках возлюбленного, который так и не прибыл в загробную жизнь.
Руж исследует обе потери любви и исчезновение истории из-за течения времени. Что придает фильму дополнительный эмоциональный вес, так это реальные трагические ранние смерти Муи и Чеунга, превращающие Руж в меланхолическую элегию двух величайших звезд Гонконга.
5 Призрак и миссис Мьюир (1947)
Один из лучших романтических фильмов Голливуда' Золотая эра, Джозеф Л. Манкевич Призрак и миссис МьюирДжин Тирни играет Люси Мьюир, молодую вдову, которая переезжает в предположительно населенный привидениями коттедж в Англии в начале 1900-х годов. В свою первую ночь в доме Люси встречает призрак Дэниела Грегга, предыдущего владельца. С течением времени между ними складываются уникальные отношения.
Призрак и миссис Мьюир сочетают в себе номинированную на «Оскар» черно-белую операторскую работу Чарльза Лэнга и превосходную музыку Бернарда Херрманна. . Американский институт киноискусства включил Призрак и миссис Мьюир в свой список лучших романтических фильмов, а также номинировал его за лучшие оценки и лучшие списки фантастических фильмов.
4 Орфей (1950)
< iframe width="600" height="400" src="https://www.youtube.com/embed/9ciOWebRF3Y" frameborder="0" allowfullscreen>
Второй фильм Орфическая трилогия фантастического художника Жана Кокто, Орфей, является вариацией классического греческого мифа об Орфее и Эвридике. В фильме Орфея — поэтесса, влюбившаяся в Смерть. Однако после того, как приспешники Смерти убивают жену Орфеи, Эвридику, он отправляется в Подземный мир, чтобы спасти ее.
Как и во многих фильмах Кокто, Orpheus содержит простые спецэффекты, созданные с помощью различных методов редактирования и фотосъемки, придающие фильму поэтическую и сказочную визуальную эстетику. Стивен Шнайдер написал об Орфее в своей книге 1001 фильм, который нужно посмотреть, прежде чем умереть, а Империя назвала Орфея первым. из 100 лучших фильмов мирового кинематографа.
3 Wings of Desire (1987)
Продюсер, режиссер и сценарист пионера нового немецкого кино Вим Вендерс, Wings of Desireромантическая фантастическая драма с Бруно Ганцем в роли Дамиэля, ангела, который молча слушает и наблюдает за жителями Берлина. Недовольный монотонностью вечной жизни, Дамиэль жаждет испытать земные удовольствия после того, как влюбился в смертного артиста на воздушном шаре.
Один из самых отличительных аспектов Wings of Desire это его кинематография: мир, увиденный ангелами, снят в черно-белом цвете с оттенком сепии, в то время как человеческая точка зрения имеет цвет. Перед лицом смерти человечество жаждет бессмертия; однако Крылья желанияизображает вечную жизнь как утомительное существование по сравнению с сенсорными и эмоциональными радостями жизни.
< h2 id="a-matter-of-life-and-death-1946"> 2 Вопрос жизни и смерти (1946)
Визуальный триумф знаменитых британских режиссеров Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера, A Вопрос жизни и смертирассказывает о летчике времен Второй мировой войны, который, обманув смерть, влюбляется в американскую радистку. Ангел сообщает пилоту об ошибке, и ему нужно занять свое место в Ином Мире. Пилоту предстоит небесный суд, который умоляет продлить свою жизнь.
Вопрос жизни и смертисодержит инновационные спецэффекты и постановочный дизайн, подчеркнутый величественным эскалатором фильма, который соединяет Землю с загробной жизнью. Сцены загробной жизни в фильме сняты в черно-белом цвете, а сцены на Земле — в ярких цветах.
1 Угецу (1953)
Кендзи Мидзогути Ugetsu — знаковое произведение японского кино и величайшее загробное произведение. романтический фильм. Во время гражданской войны в 16 веке Угецу следует за двумя мужчинами, которых жадность, амбиции, эгоизм и призраки соблазнили за счет их жен и семей.
Ugetsu регулярно получает похвалу за темы, связанные с разрушительной природой человеческого тщеславия, и за захватывающую дух кинематографию Кадзуо Миягавы. Этот фильм является одним из нескольких важных произведений, созданных в начале 1950-х годов, которые помогли познакомить западную аудиторию с японским кино. Прицел & Sound, Роджер Эберт и Village Voice назвали Ugetsu одним из лучших фильмов всех времен.
