Значимым фильмам, таким как «Злые улицы», «Экзорцист» и «Афера», исполняется 50 лет, но их сила и влияние остаются такими же сильными, как и прежде.
В 1973 году Голливуд переживал творческий ренессанс, известный как движение «Новый Голливуд». Некоторые из самых выдающихся режиссеров той эпохи, Мартин Скорсезе, Терренс Малик и Джордж Лукас, сняли свои первые крупные фильмы в 1973 году. В том же году жанр ужасов поднялся до статуса блокбастера с премьерой фильма Уильяма Фридкина. #39;s Экзорцист, который в итоге стал самым кассовым фильмом 1973 года.
ПРОКРУТИТЕ, ЧТОБЫ ПРОДОЛЖИТЬ СОДЕРЖАНИЕ
На международном уровне такие режиссёры, как Ингмар Бергман, Федерико Феллини и Франсуа Трюффо, продолжали создавать новаторские работы. Трудно представить, что фильмы 1973 года отмечают свое 50-летие в 2023 году.
10. Друзья Эдди Койла (1973)
Хотя The French Connection, Крестный отец и Китайский квартал лучше известные фильмы, Друзья Эдди Койлаопределенно входит в список лучших криминальных фильмов 1970-х годов. Роберт Митчем играет Эдди Койла, гангстера из Бостона, который занимается продажей оружия для мелких грабителей банков. Столкнувшись с длительным тюремным заключением, Эдди должен решить, на чьей стороне его верность: со своими «друзьями»; или с федералами.
Чтобы придать аутентичности своему выступлению, Митчем проводил время с членами Банды Винтер-Хилл. Связь Митчема с настоящими мафиози окупилась, поскольку Друзья Эдди Койла предлагают очень реалистичный портрет неприглядной природы жизни гангстера.
9 Amarcord (1973 г.)
Федерико Феллини Amarcord – это полуавтобиографическая ностальгическая история о годе жизнь небольшого прибрежного городка в Италии в 1930-е годы. Разделенный на серию в основном комедийных, но иногда и драматических виньеток, Amarcordвоплощает в себе мечтательность человека, вспоминающего свое прошлое.
В Amarcord Феллини находит идеальный баланс между романтизацией своего детства и исследованием влияния фашизма на итальянское общество. В фильме использована захватывающая операторская работа Джузеппе Ротунно и великолепный саундтрек Нино Рота. Министерство культурного наследия Италии назвало Amarcord одним из 100 фильмов, сформировавших коллективную память страны.
8 Американские граффити (1973)
До того, как Джордж Лукас стал пионером современных блокбастеров, он был независимым режиссером, который боролся за выживание и снимал фильмы с мизерным бюджетом. Несмотря на бюджет менее 800 000 долларов, фильм Американские граффити стал третьим самым кассовым фильмом 1973 года, что дало Лукасу его первый фильм-хит.
Вдохновленный Лукасом' American Graffiti рассказывает о группе подростков в последнюю ночь летних каникул 1962 года. Пожалуй, больше всего запомнился своей музыкой в стиле рок-н-ролл и ду-воп, American Graffiti's саундтрек занял десятое место в чарте альбомов Billboard 200. Финансовый успех American Graffiti напрямую побудил Лукаса начать финансирование как Industrial Light & Магия и Звездные войны.
7 The Sting (1973)
В ролях Пол Ньюман и Роберт Редфорд во второй совместной работе, The Stingисторический фильм о двух мошенниках, объединившихся для совершения последней аферы во время Великой депрессии. Фильм имел огромный успех у критиков и коммерческий успех, получив семь премий «Оскар», включая «Лучший фильм», и став вторым самым кассовым фильмом года.
Афера примечателен выступлениями его актерский состав, саундтрек в стиле рэгтайм и потрясающий кульминационный поворот. Сценарий Дэвида С. Уорда, удостоенный премии Оскар, также получил широкое признание. Гильдия писателей Америки поставила сценарий Стинга на 39-е место среди лучших когда-либо написанных.
6 Экзорцист (1973)
Первый фильм ужасов, номинированный на премию Оскар за лучший фильм, Изгоняющий дьявола был культурным феноменом, когда он Премьера состоялась в 1973 году. В центре внимания фильма &# девочка-подросток, которой овладевает таинственное существо. Ее мать обращается за помощью к двум священникам, чтобы спасти дочь.
Экзорцист ошеломил зрителей своим графическим насилием, сексуальностью и языком. Насыщенные образы фильма, дополненные новаторскими спецэффектами, заставили зрителей падать в обморок, блевать и вообще покидать кинотеатр. Быстро развивающаяся печально известная репутация «Экзорциста» только добавила интереса публики, в результате чего фильм стал самым кассовым фильмом года и самым кассовым фильмом с рейтингом R. всех времен.
5 Day for Night (1973)
Названный кинокритиком Дэвидом Стерриттом одним из самых любимых фильмов о кинопроизводстве, Day for Night Франсуа Трюффофокусируется на хаотичном производстве мелодрамы с помощью серии виньеток, включающих как съемку фильма, так и закулисные драмы актеров и съемочной группы. В Day for Night играет звездный состав, в который входят Жаклин Биссет, Валентина Кортезе, Жан-Пьер Лео и сам Трюффо.
Любовное письмо кино, получил «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке. Однако печально известно, что фильм привел к разрыву давней дружбы Трюффо с Жан-Люком Годаром, поскольку Годар рассматривал фильм как нечестное представление кинопроизводства.
4 Badlands (1973)
< iframe width="600" height="400" src="https://www.youtube.com/embed/eITb-5R76TU" frameborder="0" allowfullscreen>
Новый Голливуд светила Терренс Малик дебютировал в качестве режиссера с фильмом Бесплодные земли, историческая криминальная драма с Мартином Шином и Сисси Спейсек в главных ролях в роли любовников, которые устраивают серию убийств на бесплодных землях Соединенных Штатов. Реальные убийства, совершенные Чарльзом Старквезером и Кэрил Энн Фьюгейт в 1958 году, послужили источником вдохновения для фильма.
Бесплодные землиустановил многие из фирменных тем Малика, такие как персонажи, стремящиеся к духовному превосходству, и жестокая природа человека, противопоставленные фону красоты природы. Среди наиболее хвалебных аспектов фильма — операторская работа, саундтрек и уникальное медитативное закадровое повествование. Вместо повествовательного изложения закадровый голос Малика фокусируется на духовных и философских вопросах.
3 Злые улицы (1973)
Сняв два относительно неизвестных малобюджетных фильма, Мартин Скорсезе взлетел на вершину движения «Новый Голливуд» благодаря успеху у критиков и коммерческому успеху фильма Злые улицы. Фильм Злые улицы с Харви Кейтелем и Робертом Де Ниро в главных ролях рассказывает историю группы мелких преступников, которые живут в Нью-Йорке.
Злые улицы увидел, как Скорсезе проявил себя как режиссер, установив стиль, полный неистового движения камеры, вдохновленного Nouvelle Vague монтажа, графического насилия, красочного языка и динамитного саундтрека. Многие из часто обсуждаемых Скорсезе тем появляются в Mean Streets.а также такие как католическая вина, искупление и итало-американский опыт.
2 Дух улья (1973)
Дебютный фильм Виктора Эриса Дух улья — ослепительное и захватывающее исследование детского воображения.В фильме «Дух улья» Ана Торрент играет Ану, шестилетнюю девочку с неспокойной семейной жизнью, которая влюбляется в фильм Франкенштейн.
Многогранный в своих темах Дух улья рисует мрачную картину испанской жизни при франкистском режиме, а также изображает момент времени, когда детская невинность сменяется мрачной реальностью взрослой жизни. Роджер Эберт назван Духом ульяк его "Великим фильмам" В 2012 году Акира Куросава включил этот фильм в список 100 своих любимых фильмов, а Гильермо дель Торо назвал этот фильм источником вдохновения для своей собственной работы.
1 Сцены из супружеской жизни (1973)
Выпущенный как мини-сериал и художественный фильм, Сцены из супружеской жизни Ингмара Бергмана является лучшей работой 1973 года. В фильме снимались Лив Ульманн и Эрланд Джозефсон в роли Марианна и Йохан, пара, состоящая в браке уже десять лет, чьи отношения быстро начинают рушиться.
Одно из самых сложных исследований романтических отношений в кино, Scenes from a Marriage охватывает широкий спектр тем, от любви и одиночества до неверности и экзистенциальных кризисов. Легенда гласит, что после премьеры фильма Сцены из супружеской жизни значительно увеличилось количество разводов и количество пар, ищущих терапии отношений в Швеции и других европейских странах.
