Хотя в центре внимания часто находятся сериалы, по аниме также снято несколько фантастических фильмов. Вот 20 лучших аниме-фильмов!
Аниме — чрезвычайно универсальный способ повествования, который оказал огромное влияние не только на телевидение, но и в кинотеатры. Долгосрочные аниме-сериалы, в которых есть сотни или даже тысячи эпизодов для изучения, легко привлекают внимание. При этом у среднестатистического поклонника аниме может не быть времени, чтобы посвятить себя таким растянутым повествованиям, как те, что можно увидеть в One Piece или Dragon Ball. Популярный способ насладиться аниме, хотя и не так часто, заключается в кратких историях, рассказанных в лучших аниме-фильмах.
ПРОКРУТИТЕ, ЧТОБЫ ПРОДОЛЖИТЬ СОДЕРЖАНИЕ
Некоторые из лучших аниме-фильмов – это отдельные части популярных сериалов. Тем не менее, многие аниме-фильмы рассказывают совершенно оригинальные истории, которые не требуют каких-либо предварительных знаний. Нелегко просеять тысячи аниме-фильмов, но есть некоторые особые кинематографические усилия, которые зрители должны проверить сами.
Обновлено Даниэлем Курландом 1 августа 2023 г.:Существует такое разнообразие в недавнем списке аниме-фильмов, и некоторые из величайших историй этого медиума рассказываются в фильмах, а не в текущих телесериалах. Когда дело доходит до лучших аниме-фильмов, которые находят отклик у зрителей, все еще существует определенная степень туннельного зрения. Тем не менее, вот эклектичная культура, которая поднимает медиум на новые высоты и доказывает, на что способны аниме-фильмы. Обратите внимание, что это обновление также удалило рейтинги IMDb в пользу более универсального подхода.
20 Dragon Ball Super: Broly
Дата выпуска: 14 декабря 2018 г.
Dragon Ball Super: Broly канонически представляет легендарного антагониста Super Saiyan, Броли, в сериале сёнен. Dragon Ball Super: Broly это Dragon Ball SuperЭто первая театральная постановка, и она получила положительный отклик, в основном из-за расширения знаний о Супер Сайянах. Вегета и Гоку находятся в отличной форме, а битвы в фильме выигрывают от надлежащего кинематографического бюджета.
Соответственно, Dragon Ball Super: Broly удается взволновать поклонников уникальным смесь кинематографии и высокооктанового действия. Это еще большее достижение, если учесть, что Броли — это 20-й фильм Жемчуг дракона и четвертый фильм, рассказывающий историю Броли.
19 Ходячий замок Хоула
Дата выпуска: 20 ноября 2004
Ходячий замок Хаула — фильм Хаяо Миядзаки, вдохновленный одноименным романом. История разворачивается в мире, где сосуществуют магия и технологии 20-го века, но это привело к ожесточенной войне между двумя обездоленными королевствами. Конфликт между магией и природой — главный материал для Studio Ghibli, но иногда он слишком сильно уходит в безграничную природу магии Хаула.
Ходячий замок Хаула. начинается с Софи, молодой девушки, которую ревнивая ведьма проклинает доживать свои дни пожилой женщиной. Отважный волшебник по имени Хоул становится защитником Софи и ее единственной надеждой вернуться к нормальной жизни. Ходячий замок Хаула выглядит потрясающе и является доказательством того, насколько каждый фильм Studio Ghibli визуально улучшается по сравнению с предыдущим. Однако эта хаотичная магия иногда приводит к тому, что стиль важнее содержания.
18 детей-волков
Дата выхода: 21 июля 2012 г.
Волк Дети является серьезным претендентом на звание лучшего аниме-фильма и первым проблеском мастерства Мамору Хосоды как рассказчика. Wolf Children повествует о Хане, матери-одиночке, которая воспитывает двух очень своеобразных детей-полулюдей-полуволков после смерти их отца-оборотня. Wolf Children подчеркивает бескорыстную жертву, которая необходима, чтобы быть семьей. Задача Ханы непростая, и она сталкивается с трудностями, когда приходится скрывать истинную природу своих приемных детей.
Волчьи дети рассказывает милую, трогательную историю, в которой фантазия сочетается с обоснованной надеждой. Фильм Хосоды напоминает зрителям, что семьи бывают разных форм и размеров. Нет ничего плохого в том, чтобы отличаться от других, и иногда наибольшая любовь исходит от тех, кто потерял больше всех.
17 Навсикая из долины ветров
Дата выхода: 11 марта 1984 г.
Выпущенный в 1984 году, Навсикая из долины ветроврассказывает трогательную историю юной принцессы, которая посвятила свою жизнь лучшему пониманию мира, в котором живет. Навсикаяохватывает амбициозную, обширную временную шкалу, которая начинается за 1000 лет до главного героя. выходки. Апокалиптическая война вызвана промышленным и технологическим прогрессом, который оставляет природные чудеса цивилизации в руинах.
Навсикая из Долины Ветров останавливается на токсичности, которую вызвала эта война, и на том, как она продолжает заражать мир. Это важные идеалы, к которым Миядзаки вернется и расширит их в Принцессе Мононоке, но они по-прежнему богаты в Навсикая. Навсикая — одна из самых очаровательных героинь Миядзаки, и трудно не сопереживать ее миссии по спасению и разделению мира с теми, кто стремится его уничтожить.
16 Сказка о принцессе Кагуя
< h3 id="release-date-november-23-2013">Дата выпуска: 23 ноября 2013 г.
Сказка о принцессе Кагуя гарантированно вызовет бурные эмоции у аудитории. Тяжелый фильм намеренно направлен на то, чтобы довести зрителей до слез, и он достигает этой цели способом, который кажется искренним, а не манипулятивным. Титулованная принцесса Кагуя переживает тяжелые времена, когда ее приемные родители узнают, что она эфирное существо, а не обычный ребенок.
Попытки принцессы Кагуи интегрироваться в общество людей продвигают фильм вперед. Кагуя общается с окружающими ее людьми таким образом, что подчеркивает, что на самом деле значит быть человеком, и как эмоции придают смысл жизни. Мощный посыл фильма в дополнение к великолепному художественному стилю в стиле акварели помог ему найти отклик у зрителей, а также был номинирован на премию Оскар.
15 Promare
Дата выпуска: 24 мая, 2019
Современные поклонники аниме все больше разбираются в том, какие анимационные студии отвечают за их любимый сериал. Студия TRIGGER — одна из самых знаменитых аниме-студий этого поколения, и все, что они создают, — это потрясающий визуальный праздник. Promare – это первый художественный фильм TRIGGER, и они полностью соответствуют ситуации, выпустив красивый аниме-фильм, который затмит их работу на телевидении.
Promare творчески превращает пожарных в супергероев в мире, который уже три десятилетия опустошают монстры, контролирующие пламя, известные как Бёрниши. Объявлениябуквально борется с огнём в захватывающем боевике, который играет по своим собственным правилам и порождает калейдоскопический хаос.
14 «Шепот сердца»
Дата выпуска: 15 июля 1995 г.
Существует непреодолимая тенденция, когда аниме втискивают в жанр боевиков, что может начать казаться повторяющимся. Шепот сердцавырывается из этого застоя как изобретательная подрывная деятельность романтических комедий и их эмоциональных тропов. Шепот сердца делает ставку на симпатичных персонажей и легкую историю, в которой трудно не вложиться в их растущий и искренний союз.
Шепот сердца Сердце создает трогательные отношения между книжным червем и скрипичным мастером, которые, вероятно, найдут отклик у зрителей, которых обычно не привлекают аниме-фильмы. Whisper of the Heart подчеркивает нежную сторону любовных историй кинематографического аниме.
13 Небесный замок
Дата выпуска: 2 августа 1986 г.
Все художественные фильмы Хаяо Миядзаки заслуживают похвалы, а Небесный замок вызвал значительный ажиотаж во время своего выпуска в 80-х. Кинематографические усилия Миядзаки всегда раздвигают визуальные границы, но Небесный замок — это техническое чудо, которое спустя почти четыре десятилетия все еще выделяется. Небесный замокрассказывает трогательную историю мальчика и девочки, которые мечтают найти таинственный плавучий замок. Воздушные инновации — постоянная тема в работах Миядзаки, и Небесный замок начинает подталкивать эти интересы к выгодным местам.
Небесный замок не хватает, когда дело доходит до масштабов или его чувства приключения. При этом есть также лирические диалоги и бесконечно цитируемые разговоры, которые прославляют этих персонажей». человечество так же, как и фантастическое путешествие, в котором они оказались.
12 Мой сосед Тоторо
Дата выпуска: 16 апреля 1988 г.
Мой сосед Тоторо — одно из величайших достижений Хаяо Миядзаки в Studio Ghibli, ставшее неотъемлемой частью поп-культуры. Тоторо и другие волшебные существа в этом фантастическом приключении бесчисленное количество раз упоминаются не только в других аниме, но даже в таких американских постановках, как Южный парк
Мой сосед Тотороне отклоняется далеко от классической чувствительности Studio Ghibli. Сацукэ и Мэй сначала обескуражены переездом их семьи в тихую сельскую местность. Их скуке приходит конец, когда они подружились с Тоторо и кучей других очаровательных лесных существ. Мой сосед Тоторо не так глубок, как некоторые другие фильмы Миядзаки, но это более чем компенсирует фэнтези.
11 Призрак в доспехах
Дата выпуска: 18 ноября 1995 г.
Призрак в доспехах выдержал испытание временем и зарекомендовал себя не только как один из лучших аниме-фильмов, но и как фирменная история киберпанка. Призрак в доспехах происходит в далеком будущем и следует за агентом службы безопасности киборгом, Мотоко "Майор" Кусанаги, который преследует хакера. Призрак в доспехах представляет собой не только напряженный экшен и солидных персонажей, но и затрагивает сложные темы, такие как природа личности, этика и корпорации.
Призрак в оболочка — один из самых культовых аниме-фильмов 90-х годов, но его визуальные эффекты не уступают любому современному фильму. Были выпущены другие фильмы, сериалы и спин-оффы, но они не могут сравниться с превосходством этого оригинального фильма. Призрак в доспехах не имеет себе равных, и он знакомит зрителей с героями боевиков совершенно нового поколения.
10 Принцесса Мононоке
Дата выпуска: 12 июля 1997 г.
Принцесса Мононоке — еще один новаторский фильм Миядзаки, в котором его любовь к природе находится на переднем плане и в центре резкого обвинения человечества. Принц Асиката пытается найти лекарство от своего загадочного проклятия, но при этом он непреднамеренно становится ключевой фигурой в войне между Богом леса и человечеством. Асиката подружился с молодой женщиной по имени Сан, воспитанной волками, и стирает грань между человеком и зверем.
Асиката и Сан становятся героическим дуэтом, который сражается, чтобы защитить Бога Леса от растущей порчи людей и стремления к большей власти. Принцесса Мононоке — это начало рассказа Миядзаки немного более зрелых историй, которые заставляют взрослых искренне задуматься, хотя фильм по-прежнему полон фантастических существ. Демон-паразит из фильма остается одним из самых ужасающих творений Миядзаки.
9 Конец Евангелиона
Дата выпуска: 19 июля 1997 г.
Хидэаки Анно's Neon Genesis Evangelion остается одной из самых популярных серий меха всех времен, и она была подвергнута серии альтернативных пересказов и экспериментов, похожих на перезагрузку, которые перенесли ее экзистенциальные идеи в спорные места. Neon Genesis Evangelion эволюционирует от довольно стандартной меха-серии к нигилистическому апокалипсису и внутреннему путешествию самопознания.
Neon Genesis EvangelionПоляризационная концовка аниме привела к завершению художественного фильма, который был разработан, чтобы закрыть аудиторию. Конец Евангелиона технически подводит эту мрачную историю к завершению, но доводит материал до самых темных и амбициозных мест. End of Evangelion — это радикальный всплеск индивидуальности, который вызывал недоумение при его выпуске в 90-х, но с тех пор стал доказательством навыков Анно как авангардного рассказчика.
8 Унесенные призраками
Дата выпуска: 20 июля 2001 г.
У каждого есть свой любимый фильм Хаяо Миядзаки, и нет неправильного ответа. Однако «Унесенные призраками» — яркий пример Миядзаки во всей его красе. Тихиро отчаянно пытается избавить своих родителей от их необычного лекарства, работая на курорте для сверхъестественных существ. Статус Тихиро в этом сверхъестественном царстве знакомит ее с некоторыми из самых творческих существ Studio Ghibli, но в этом фильме есть настоящее сердце. Все, что делает Тихиро, направлено на поддержку ее семьи, и она уходит из этого опыта умнее и увереннее, чем в начале.
Унесенные призраками также остается единственным нарисованным от руки неанглоязычным фильмом, получившим премию Оскар за лучший анимационный фильм. Унесённые призраками по прошествии более двух десятилетий по-прежнему чрезвычайно популярны в Японии, но их успех на церемонии вручения премии «Оскар» говорит о большом международном успехе, который он обрел.
7 Акира
Дата выпуска: 16 июля 1988 г.
Практически невозможно обсуждать лучшие аниме-фильмы для просмотра без '88' ;s Акиравступая в разговор. Акира – это новаторский аниме-фильм, который продолжает вдохновлять как аниме, так и международный кинематограф. Акира рассказывает мощную научно-фантастическую антиутопию о ядерной войне, генетических экспериментах и коррумпированном обществе.
Тем не менее, Кацухиро Отомо уделяет пристальное внимание деталям, когда дело касается к анимации фильма Акира& # 39; самый большой актив. В фильме огромное количество исходного материала манги собрано в двухчасовой фильм, который не лишен сюжетных дыр, но полон замечательных визуальных эффектов, когда речь идет об ужасных трансформациях Тецуо и последующих преувеличенных боях.
6 Красавица
Дата выпуска: 16 июля 2021 г.
Мамору Хосода — один из самых интересных режиссеров в аниме-индустрии. Белль, последняя работа Хосоды, кажется кульминацией карьеры режиссера и его лучшим аниме-фильмом. Большинство работ Хосоды посвящены виртуальным мирам и расколу между онлайн-аватарами и реальными людьми, стоящими за ними. Белль элегантно облекает эти идеи в современный контекст Красавицы и Чудовища.
Сузу Наито изо всех сил пытается найти вдохновение, чтобы вернуться к своей страсти, пению и писать песни, но она обретает новую жизнь после погружения в цифровой мир "U" В U Сузу становится Белль и поет в свое удовольствие. Белль— это трогательная история об идентичности, но анимация невероятно детализирована, а музыкальные выступления Белль не скоро забудутся.
5 Игра разума
Дата выпуска: 7 августа, 2004
Масааки Юаса — автор аниме, который в настоящее время занимается одними из самых авангардных работ в жанре между такими сериалами, как Пинг-понг. Анимация, Devilman Crybaby и Руки прочь от Eizouken! Юаса также снял некоторые из лучших аниме-фильмов десятилетия, включая Lu Over the Wall, Ride Your Wave и Inu-Oh. . Игра разума — это режиссерский дебют Юасы, и это такая совершенная визитная карточка эклектичного стиля визионера.
Игра разума становится сюрреалистическим путешествием самопознания, где желание Ниши выразить свои чувства своей давней любви буквально переносит его на небеса и обратно. Перевоплотившись и решив стать лучше, Ниши намеревается достичь своих целей в этой странной и чудесной истории взросления.
4 Безмолвный голос
Дата выпуска: 17 сентября 2016 г.
Безмолвный голос это более новый аниме-фильм, который вышел только в 2017 году, но уже зарекомендовал себя как один из лучших аниме-фильмов. Безмолвный голосможет похвастаться яркой и красочной эстетикой дизайна, но в глубине души рассказывает важную трагическую историю, которую должен пережить каждый, особенно тот, кто когда-либо был замешан в травле.
Безмолвный голос следует за двумя подростками в средней и старшей школе, которые изо всех сил пытаются найти свое место в мире. Безмолвный голос жестоко подчеркивает, что действия имеют последствия, и что бессердечные люди, которые провоцируют других, могут быть столь же уязвимы. Сёя и Сёко переживают невероятные американские горки эмоций, пока Шойя превращается из мучителя в друга.
3 Ваше имя
Дата выпуска: 26 августа 2016 г.
Макото Синкай — один из величайших аниме-режиссёров нашего поколения. Фильмография режиссера затрагивает подобные темы во многих проектах Синкая, но они по-прежнему соответствуют случаю и составляют одни из самых эмоциональных аниме-фильмов десятилетия. Weathering With You и Suzume стали победителями, но Your Name , пожалуй, лучший аниме-фильм Синкая. Ваше имя смешивает причудливые "кусочки жизни" повествование с махинациями по обмену телами, кульминацией которых является удивительно эффективная романтическая комедия.
Таки и Мицуха &# мальчик и девочка из разных сообществ, которые жаждут жизни другого, которую они внезапно получают. шанс испытать любезность необычного явления.Ваше имя вдыхает новую жизнь в этот заезженный образ, и следует увлекательное изучение характера. Ваше имяМощное развитие персонажей и эмоциональные ритмы важны, но это также фильм, который выглядит просто фантастически. Синкай тщательно воссоздает японские кварталы, чтобы истории Таки и Мицухи звучали как можно правдоподобнее.
2 Perfect Blue
Дата выпуска: 28 февраля 1998 г.
Психологические драмы могут стать некоторые из лучших аниме-фильмов, а Сатоши Кон был одним из сильнейших рассказчиков в этой области. Кон ушел из жизни слишком молодым, и в его послужном списке нет ни одной осечки, но Perfect Blue остается величайшим произведением Кона.
Perfect Blueследует за Мимой, бывшей поп-идолкой, которая решает покинуть свою музыкальную группу и попытаться стать актрисой. Мима подвергается странным преследованиям со стороны опасного поклонника, из-за чего она постепенно теряет понимание себя и реальности. трудно, как и его глубокое изучение публичного и частного «я».
1 Могила светлячков
Дата выпуска: 16 апреля 1988 г.
Аниме Фильмы могут переносить зрителей в невероятные фэнтезийные миры или представлять героев и злодеев более масштабными, но они также могут быть важным инструментом обучения и способствовать позитивным изменениям и сочувствию. Могила светлячков – это ошеломляющее достижение, повествующее о душераздирающей истории Сейты и Сецуко, двух юных братьев и сестер, осиротевших в разгар Второй мировой войны. Могила светлячков изображает их борьбу за выживание и жестокую природу мира в это трудное время. Сейта и Сэцуко страдают от зверств, а фильм не выдерживает никаких ударов, что тяжело смотреть, но это необходимо для его сообщения.
Могила «Светлячки» — абсолютно не развлекательный фильм, и это название, с которым зрители могут справиться только один раз. Тем не менее, все это свидетельствует об ошеломляющем успехе фильма, и он по-прежнему остается лучшим аниме-фильмом о Второй мировой войне. Могила светлячковрассказывает болезненную историю, которую нужно помнить сейчас больше, чем когда-либо.
