100 лучших серий комиксов
Вы проголосовали, и теперь, после того как было подано более 1050 голосований (но менее 1100 голосований), вот результаты ваших голосов за ваши любимые серии создателей комиксов всех времен (это ПЯТЫЙ раз, когда мы делаем этот отсчет. Мы работаем по четырехлетнему графику)! Я буду публиковать выпуски более или менее ежедневно до середины декабря!
Подведем итоги: все вы отправили бюллетени, в которых оценили свои любимые забеги от № 1 (10 баллов) до № 10 (1 балл). Я сложил все баллы, и вот что получилось!
6. Фантастическая четверка Джека Кирби и Стэна Ли &# 1414 очков (15 голосов за первое место)
Фантастическая четверка#1-102, Ежегодный выпуск Фантастической четверки #1-6
Чтобы выпустить более 100 выпусковФантастической четверкиДжека Кирби и Стэна Ли в перспективе, примите во внимание, что прошло уже более пятидесяти лет с тех пор, как они ЗАКОНЧИЛИ книгу, и авторы все еще работают над историями, которые они рассказали в тех выпусках, вот насколько глубокой и продуманной была вселенная, которую они создали в тех 100 с лишним выпусках.
Их забег был хитом с самого начала, настолько, что к четвертому выпуску они уже использовали его, чтобы вернуть персонажа Золотого века Marvel, Нэмора. Перейти от возвращения классического персонажа к представлению еще БОЛЕЕ классического персонажа — немалый подвиг, но именно это сделали Ли и Кирби, представив Доктора Дума в Fantastic Four #5.
Доктор Дум — один из, черт возьми, он И ЕСТЬ величайший суперзлодей в истории комиксов, и он немного облегчил оставшуюся часть забега Кирби и Ли, поскольку они знали, что всегда могут вернуться к Дума, если им понадобится крутая история.
Однако лучшая часть их забега заключалась в том, что (до более поздних стадий) они НЕ возвращались к колодцу — они просто продолжали творить и изобретать, как с Нелюдьми, Галактусом и Серебряным Серфером.
В одном из величайших изменений в истории комиксов они перешли от эпической истории о Нелюдях СРАЗУ к эпической истории о Галактусе, а затем БАЦ — они поражают вас вдохновенной уникальной историей, вдохновленной человечеством, «Этот человек, этот монстр».
Но на самом деле, если задуматься, сила человечества стоит как за трилогией о Галактусе, так и за «Этот человек, этот монстр».
В трилогии Галактуса именно его опыт общения с человечеством (а именно с Алисией Мастерс) настроил Серебряного Серфера против его хозяина, Галактуса. Наряду с Человеком-Факелом, приобретшим Абсолютный Нуллифер (в случае № 1403, когда Наблюдатель проигнорировал его кредо «не вмешиваться»), это переломило ход событий против Галактуса.
Позже, в «Этот Человек, Этот Монстр», ученый забирает космическую мутацию Существа, чтобы самому жить как Существо, все это в попытке убить Мистера Фантастика. Но когда у него действительно появляется шанс…
Закрыть
Кирби и Ли, безусловно, очень верили в силу человечества!
Независимо от того, рассказывали ли они масштабные истории или небольшие истории, все члены Фантастической четверкиtales были благословлены впечатляющими диалогами Стэна Ли и абсолютно блестящей дизайнерской работой Кирби и помпезным повествованием. Важно отметить, что почти на полпути к их запуску они добавили постоянного контуровщика, Джо Синнотта, который будет с книгой до конца пути. Это может быть совпадением, что Синнотт присоединился к книге как раз в тот момент, когда она достигла пика креативности (десятивыпускной отрезок, где они представили Нелюдей, Галактуса, Серебряного Серфера, Черную Пантеру И вписали «Этот Человек, Этот Монстр»), но я бы не удивился, если бы это было не так.
Это были американские горки эпических масштабов, и очень жаль, что они закончились именно тогда.
Тем не менее, серия в целом была шедевром комиксов о супергероях.
5. Песочный человек Нила Геймана &# 1498 баллов (32 голоса за первое место)
Песочный человек#1-75
Первоначальная сюжетная линия Песочного человека познакомила нас с Морфеусом, титульным Песочным человеком серии. Морфеус также известен как Мечта Бесконечности, и он был королем снов. Первая сюжетная линия увидела, как он впервые за десятилетия освободился из плена. Ему нужно найти несколько предметов силы, чтобы вернуть себе полную силу. Один из предметов теперь принадлежит демону в аду. В памятном раннем выпуске Морфеус выигрывает предмет обратно в захватывающей игре в аду…
Закрыть
Вышеуказанный диалог стал популярным интернет-мемом во время праймериз Клинтона/Обамы в 2008 году.
В другом раннем выпуске мы познакомились с сестрой Мечты, Смертью. Смерть стала одним из самых популярных персонажей DC. Фактически, когда DC проводил опрос о том, какие персонажи должны получить свой собственный мини-сериал, Смерть оказалась победителем.
По сути, то, что Морфеус был королем снов, позволяло Гейману рассказывать любые истории, которые он хотел, с особой склонностью к историям, связанным с мифологией и фольклором. Это была мечта любителя фэнтези. Он не только придумывал умные идеи для историй, но и то, что было примечательно в Геймане, так это то, что его истории были чрезвычайно ориентированы на персонажей. Гейман постоянно представлял новых персонажей, и в рамках выпуска вы чувствовали, что знаете персонажа всю свою жизнь.
Одним из таких персонажей был король магической версии Багдада, который устал от своей «скучной» жизни в качестве короля величайшего города в мире, поэтому он пытается призвать Дрима. Достаточно сказать, что король откусил больше, чем мог прожевать во взаимодействии с Дримом.
Гейман также взял некоторых известных персонажей DC, таких как Каин, Авель и Люсьен. Мэтью Ворон пришел из Болотной Твари. Брат Дрима, Дестини, был известным персонажем DC.
Среди выдающихся НОВЫХ персонажей были бессмертный Хоб Гатлинг, Мервин Тыквоголовый, ведьма (и бывшая девушка Морфея) Фессалия, злой Коринфянин, а также личный взгляд Геймана на Люцифера, который был подхвачен Майком Кэри в его классическом цикле «Люцифер».
По-настоящему удивительно, сколько удивительных персонажей было у Геймана в этой серии. Вот это да.
Одним из самых заметных выпусков был № 19 «Сон в летнюю ночь», который выиграл Всемирную премию фэнтези в 1991 году в номинации «Лучший короткий рассказ».
«Песочный человек» получил колоссальные восемнадцать премий Айснера, включая три премии Айснера за лучшую продолжающуюся серию и четыре премии Айснера для Геймана как лучшего писателя.
Дэйв МакКин создал потрясающие обложки для серии, но интерьеры были созданы многими другими художниками.
П. Крейг Рассел, Сэм Кит, Майк Дрингенберг, Малкольм Джонс III, Келли Джонс, Джилл Томпсон, Марк Хемпель, Майкл Зулли и Чарльз Весс — все они создали заметные выпуски, но в серии было много других замечательных художников.
История закончилась тем, что новый Сон взял верх, и чествованием Морфея. Супермен и Бэтмен даже появились в качестве приглашенных звезд, чтобы отдать дань уважения. С тех пор Гейман работал над Песочным человеком, и они также были довольно хороши (например, превосходная серия прелюдий, которую он сделал с Дж. Х. Уильямсом III). Он хороший писатель, этот Гейман.
4. Болотная тварь Алана Мура – 1541 балл (39 голосов за первое место)
Сага о Болотной Твари/Болотная Тварь #20-58, 60-61, 63-64, Ежегодный выпуск 2
Что-то, что, как мне кажется, часто упускается при обсуждении потрясающего выступления Алана Мура в Болотной Тваривот как начался этот выпуск. Все помнят ВТОРОЙ выпуск Мура, «Урок анатомии», но Мур на самом деле начал книгу на один выпуск раньше, связывая свободные сюжетные линии предыдущего писателя, покойного, великого Мартина Пасько. Довольно интересно читать, какую заботу и внимание Мур вкладывает в сюжетные линии Пасько, при этом умудряясь все это упаковать в один выпуск в совершенно ином стиле, чем Пасько.
И затем, конечно, когда сюжетные линии Пэско были закончены, Мур отказался от главного — «Урока анатомии». До этого было несколько других значительных ретконов с названиями, но все они меркли по сравнению с тем, что сделал Алан Мур с «Уроком анатомии», который показал, что все происхождение Болотной твари было ложным — Алек Холланд не превратился в Болотную тварь во время химического взрыва — вместо этого химикаты заставили группу растений ДУМАТЬ, что это Алек Холланд.
Закрыть
Позже Мур также объяснил различные несоответствия происхождения Болотной твари, сказав, что было много разных Болотных тварей, которые все имели одно и то же базовое происхождение. Умная мета-фантастическая работа Мура.
Мур был умело сотрудничал с командой художников, которая была там, когда он присоединился к книге, карандашом Стивеном Р. Биссетом и контуровщиком Джоном Тотлебеном — вместе Биссетт и Тотлебен создали потрясающе богатый художественный стиль, который идеально подходил для мрачных историй, рассказанных Муром.
На протяжении всего своего выступления Мур рассказывал глубокие истории, основанные на персонажах, в частности, об отношениях между Болотной Тварью и Эбигаль Аркейн. Сюжет, в котором эти двое занимаются сексом, является ошеломляющим свидетельством как писательских способностей Мура, так и художественных способностей Биссетт и Тотлебена. Посмотрите, как Болотная тварь и Эбби занимаются сексом в первый раз…
Также примечательным в работе Мура было то, что он затрагивал вселенную DC и давал нам кардинально разные взгляды на различных известных супергероев. Ранняя работа Мура с Лигой Справедливости в выпуске Swamp Thing во многом повлияла на каждого современного автора Лиги Справедливости. Во время своего выпуска Мур также представил Джона Константина, который стал проводником Болотной твари по ряду историй (точнее, он заставил Болотную тварь вмешаться в дела).
К концу своего выпуска художником книги стал Рик Вейтч, и хотя его стиль сильно отличался от стиля Биссетт и Тотлебена, это все равно было превосходное произведение искусства, и именно Вейтч в конечном итоге последовал за Муром в написании названия (и сам прекрасно справился с этой задачей).
Без Болотной твари Мура мы, скорее всего, не увидели бы Vertigo и все комиксы, которые вышли из Vertigo, или, если бы мы их увидели, то на это ушло бы много времени, так что его влияние огромно.
