Аниме, такие как «Мононоке», «Мертвые листья» и JJBA, нарушают общепринятые правила дизайна, поражая зрителей визуально потрясающими персонажами.
Недооцененный фактор убедительной характеристики, визуальный дизайн персонажа может быть столь же важным, как его личность или развитие повествования. Сильный дизайн персонажа помогает сделать героя узнаваемым и включает в себя нюансы его тонких причуд, черт и идеалов через визуальную эстетику. Хорошо выполненный дизайн говорит громче, чем слова или действия, мгновенно сообщая зрителям все, что им нужно знать о персонаже, от его общих связей до самых сложных аспектов его личности.
ПРОКРУТИТЕ, ЧТОБЫ ПРОДОЛЖИТЬ СОДЕРЖАНИЕ
Большинство аниме-сериалов любят придерживаться основ, когда дело доходит до дизайна персонажей, редко рискуя выйти за установленные нормы. Однако некоторые сериалы осмеливаются нарушать условности и прилагают дополнительные усилия, чтобы персонажи выделялись своим дизайном.
10 Kaiba
Режиссер Масааки Юаса никогда не был поклонником традиционные художественные стили, постоянно экспериментируя с визуальной идентичностью и изменяющей мир эстетикой в своих работах. Однако его ранняя режиссерская сенсация, научно-фантастическое приключение Кайба, неортодоксальна даже по меркам Юасы. Дизайн персонажей в Kaibaимеют отчетливо неаниме-вид, заимствованный из ранней чувственности Диснея и классики аниме 50-х годов, такой как Astro Boy и Алаказам Великий.
Мультяшные, преувеличенные модели персонажей контрастируют с яркими, монотонными цветовыми палитрами, каждый персонаж выполнен в своей собственной цветовой гамме, соответствующей его личности. КайбаДизайн персонажей отличает этот сериал от более традиционных, реалистичных научно-фантастических сериалов, добавляя причудливую и сюрреалистическую атмосферу в сериал о несоответствии памяти и восприятия.
9 Kaiji: Ultimate Survivor
Мангака Нобуюки Фукумото известен своим нетрадиционно угловатым, почти нарочито непривлекательным подходом к созданию персонажей. В то время как многие находят его гротескный художественный стиль отталкивающим, Kaiji: Ultimate Survivor использует неожиданные преимущества неортодоксальной эстетики. Кайдзи – азартное аниме, в котором раскрывается пронзительное уродство каждого персонажа, и оно выигрывает от того, что превращает внутреннюю испорченность своих героев в неприятные визуальные эффекты.
Все широкие штрихи, острые края и смелые, чрезмерно выраженные черты, КайдзиГерои выглядят эмоционально и нарочито неприглядно. Не заботясь о том, чтобы сделать своих героев привлекательными, аниме фокусируется на том, чтобы вывести на поверхность все нюансы их уродливых эмоций, искажая и искажая их черты еще больше в моменты бедствия.
8 Cyberpunk: Edgerunners
Киберпанк-антиутопии в аниме стали пионерами тенденций футуристической эстетики, подав пример для научной фантастики с момента выхода таких классических произведений, как Акира и Призрак в доспехах. Cyberpunk: Edgerunners расширила представление жанра о творческом дизайне персонажей, объединив ранее существовавшую эстетическую самобытность игрового мира с безудержным талантом и эксцентричностью Studio Trigger. В результате каждый персонаж в Edgerunnersвыглядит ошеломляюще, но при этом ощущается частью жестокого, неустойчивого мира, в котором они живут — порочный и неумолимый Найт-Сити.
От асимметричной стрижки Люси и гладкого, обманчиво женственного боди до визуального превращения Дэвида из сурового подростка в почти непрерывную гуманоидную машину — каждый персонаж носит свой дизайн как часть своей личности, меняя свой внешний вид в соответствии с постоянно меняющейся жизнью в Найт-Сити.
7 Мононоке
Все об эстетике Мононоке'— от сюрреалистичных акварельных фонов до авангардных узоров, украшающих каждый кадр — так же уникален, как и аниме. Серия' дизайн персонажей выполнен с тем же уровнем визуального красноречия, превращая знакомую одежду ранней эпохи Мэйдзи и фольклорных демонов в неортодоксальные произведения искусства.
МононокеГлавный герой, безымянный охотник за духами, известный только как Продавец Лекарств, обладает самым выдающимся дизайном из всех. Еще более эфирный, чем мононоке, который он создает, Продавец Лекарств имеет сложный, похожий на фэнтези дизайн, одетый в красочную традиционную одежду и сложные формы, нарисованные на его эльфийских чертах. Его привлекающий внимание внешний вид лучше всего подчеркивает достоинства выдающейся визуальной режиссуры шоу, преодолевая грань между реальностью и абсурдными ужасами сверхъестественного.
6 Dead Leaves
Большинство аниме великолепно эксцентричный дизайн персонажей может быть связан с соучредителем Studio Trigger Хироюки Имаиси. Его научно-фантастический фильм 2004 года Мертвые листьяНа сегодняшний день это, безусловно, самая визуально беспокойная и стилистически уникальная работа режиссера. Преступники в центре фильма, Ретро и Панди, представляют собой наемного убийцу, похожего на якудза, с телевизором вместо головы, и женщину-преступницу с мутировавшими отметинами, похожими на панду, на лице.
Хотя Dead Leaves был выпущен до основания Trigger, он эстетически похож на все будущие работы студии. Дизайн персонажей необычайно резкий и выразительный, нарисован сплошными блоками ярких цветов, из-за чего герои выглядят как взрывы перед лицом хаотичного мира фильма.
5 One Piece
One Pieceнаселен многогранными людьми всех форм и размеров, что делает его бесконечно более разнообразным, чем любой другой сёнэн мир аниме. Эйитиро Ода никогда не уклоняется от создания причудливых, абсурдных персонажей, которые нарушают законы физики и реальности, от грозной Большой Мамочки до веселого клоунского костюма Багги.
Хотя многие персонажи в One Piece могут выглядеть довольно глупо, некоторые из сериалов' герои также выдающиеся стильные. Привлекательный дизайн таких персонажей, как Трафальгар Лоу, Зоро и Санджи, является хорошо продуманным визуальным представлением их индивидуальности. Тем не менее, несмотря на то, что они выглядят гораздо менее диковинными, чем некоторые другие персонажи, они все же чувствуют себя частью гигантского и своеобразного мира One Piece.
4 Kill La Kill
Дизайнер персонажей Trigger Тошио Иши Кази, более известный как Сусио, превзошел самого себя, создав образы для эпического боевика студии Kill la Kill 2013 года.. Несмотря на то, что действие происходит в школе, большинство персонажей одеты в вариации униформы Академии Хоннодзи, каждый из них выглядит поразительно уникальным.
То, как персонаж носит свою форму в сериале, многое говорит об их характере: шипы Иры Гамагори подчеркивают его бдительность и силу, а то, как Сенкецу подходит к телу Рюко Матой, говорит о ее бунтарском характере. Как и все дизайны персонажей Trigger, герои Kill la Kill динамичны и не ограничены общими моделями персонажей, что делает их еще более популярными.
3 Ганкуцуу: граф Монте-Кристо
Один из самых уникальных эстетических экспериментов Ганкуцуо: Граф Монте-Кристо в аниме представляет собой потрясающее сочетание западного импрессионизма и японского искусства укиё-э. Вдохновленный работами Густава Климта, Gankutsuouнаслаивает свой мир блоками основных цветов и замысловатыми узорами, движущимися поверх них, создавая визуальную идентичность, не похожую ни на что, что медиум когда-либо видел раньше.
Дизайнер персонажей проекта, Мацубара, признается, что пытался выразить персонажей не столько через их костюмы или черты лица, сколько через движение, создавая сильные, преувеличенные модели персонажей, которые идеально вписываются в сюрреалистический мир Gankutsuou.
2 Katanagatari
Нисио Исин из баннератой франшизы Monogatari всегда увлекался необычными персонажами и визуальными эффектами для своей Katana gatari аниме лучше всего передает самобытность его стиля письма. Действие происходит в Японии периода Эдо, Катанагатари.отказывается от использования общего исторического дизайна персонажей. Вместо этого сериал' герои одеты в одежду, которая сочетает в себе традиционные силуэты с яркими цветами и замысловатыми деталями, больше похожими на одежду из фэнтези.
Несмотря на то, что пропорции и черты лица персонажей довольно просты, их гладкие тела выглядели созданными для выразительных движений, не ограниченных лишними деталями. Бегущий цветочный мотив в персонажах' одежда подчеркивает это, делая их плавными, как сама природа.
1 Невероятные приключения ДжоДжо
Создатель JoJo 9;s Bizarre Adventure, Хирохико Араки, обладает таким же талантом в дизайне, как и в создании повествований. С каждой частью культовой серии дизайн его персонажей продолжает улучшаться, каждый из них богат значимыми деталями и тонким пониманием высокой моды. Гардеробы персонажей JJBA диковинны и легендарны, а Араки сумел сделать даже такую простую вещь, как школьная форма, роскошной и оригинальной в случае Джоске и Джотаро.
От создания ковбоев, похожих на моделей в Steel Ball Run, до превращения тюрьмы в экстравагантный показ мод в Stone Ocean, Араки никогда не упускает возможности выделить своих персонажей, создавая целый мир альтернативной эстетики в его сериале.
