Почему больше комиксов должно выйти за рамки панели

На панелях комиксов происходит действие, но иногда лучшие комиксы невозможно ограничить маленькими черными линиями.

Почему комиксам нужно выйти за пределы панели

Резюме

  • Комиксы могут усилить действие, рисуя за пределами панели, создавая интенсивные и динамичные сцены, которые погружают читателей в действие.
  • Панели можно использовать творчески, чтобы усилить воздействие персонажей, подчеркнуть их силу или скорость и оживить их на странице.
  • Выходя за пределы панелей, комиксы могут передавать информацию более эффективно и убедительно, создавая ощущение тайны или усиливая злодейскую натуру персонажа.

Комиксы — это вид искусства, непохожий ни на один другой. Их уникальный графический формат выделяет их среди других. Но хотя комиксы’ Действие между панелями — это часть того, что делает их великолепными, у этого средства есть и другие трюки, которые он может использовать. В нескольких комиксах показано, почему рисование за пределами полей может помочь улучшить действие.

Графические романы и их более короткие родственники — комиксы — существуют в той или иной форме уже более века. За прошедшие более 150 лет этот формат претерпел значительные изменения. Возможно, с тех пор времена изменились. Тем не менее, фундаментальные элементы среды сохраняются. Панели по-прежнему разделяют действие и задают направление читателю. Однако появляется все больше и больше примеров того, как писатели и художники исследуют потенциал, существующий за пределами панели. Будь то пропитанные кровью карты Конана, файлы пациентов Рэйвенкрофта из Absolute Carnage или безумные произведения искусства Рона Лима, ясно, что комиксы могут сделать свою лучшую работу вне коробку.

Раскрашивание за пределами линий может быть взрывоопасным

Почему больше комиксов нужно переместить За пределами панели

Панель комиксов — это единый ритм истории . Тем не менее, одна панель может содержать огромное количество действий, несмотря на то, что она является лишь фрагментом более широкого повествования. Творческое использование этих панелей может значительно улучшить это действие. Зеленая стрелка 2001 № 57 (Джадд Виник, Рон Гарни, Рон Лим, Билл Рейнхольд, Гай Мейджор и Пэт Броссо) дает читателям фантастический пример этого. Здесь Доктор Лайт отбивается от залпа стрел Коннора Хоука и Миа Дирден. Стрелы, выпущенные с одной панели, падают на множество. Читателю приходится смотреть сквозь этот град стрел, чтобы следить за историей. Это помещает читателя в гущу действия, значительно усиливая его интенсивность.

Опытный художник может использовать сами панели, чтобы углубить след, который персонаж оставляет в сознании читателя. То, как плащ Доктора Лайта уходит во тьму на краю страницы в Green Arrow #57, подчеркивает его потустороннюю силу. Точно так же ощущение скорости передается Железному Человеку, когда он влетает в панель в Перчатке Бесконечности.№2 (Джим Старлин, Джордж Перес, Йозеф Рубинштейн, Джек Морелли и Макс Шиле) подчеркивает его стремление спасти положение. Эти тонкие детали усиливают эмоциональную текстуру персонажей. Точно так же динамизм, который он привносит в их физические действия, заставляет их спрыгивать со страницы.

Есть некоторые вещи, которые панели просто не могут сделать

Почему больше комиксов нужно переместить За пределами панели

Писатели и художники могут работать за пределами панели, чтобы передать информацию, которую обычно было бы трудно донести. Крупномасштабная экспозиция в комиксах часто кажется подавляющей из-за ограниченного пространства и необходимости сбалансировать текст и изображения. Абсолютная резня № 1 (авторы: Донни Кейтс, Райан Стегман, Дж. П. Майер, Фрэнк Мартин и Клейтон Коулз из VC) находит отличное решение этой проблемы в форме поведенческой оценки Равенкрофта Клетуса Кэссиди и интервью с пациентами. Оба найдены в конце выпуска. Если каждая панель — это взгляд на жизнь своих персонажей, то подобные страницы — это открытое окно. Ответ «неизвестно» история употребления психоактивных веществ в семье Кэсади, а также другие мелочи, такие как отсутствие у него отцовской истории, помогают создать загадочность. Между тем, интервью с пациентами длиной в страницу позволяет читателям заглянуть в психологию убийцы. Обилие представленной здесь информации умещается на двух страницах, что в обычном формате заняло бы 10.

<р>Эти документы дают читателям возможность увидеть, как система уголовного правосудия вселенной Marvel Comics обращается с такими суперзлодеями, как Клетус Кэссиди. Интервью Кэсдея с пациентом показывает, насколько плохо подготовленными были специалисты в области психического здоровья из института Равенкрофта, чтобы справиться с таким умом, как он. Это делает его еще более устрашающим злодеем, подчеркивая, насколько он безнадежен.

Целые миры ждут своего часа Изучено

Почему больше комиксов нужно выйти за рамки панели

Один из западных комиксов’ главным успехом является их впечатляющее построение мира. Полный выход за рамки панелей может усилить это, открыв читателям элементы мира. Комиксы Marvel’ Конан-варварВ выпуске 2019 года это достигается за счет открытия каждого выпуска картой, отображающей Хайборианскую эпоху Конана. Он идентифицирует нации и города, а путь Конана отмечен кровью. Эти карты передают ощущение масштаба мира Конана. В то время как кровавые пятна имитируют полосы крови, которыми Конан рассекает свой мир, подчеркивая тон произведения. Эти два аспекта работают в тандеме с содержанием комикса. Они дополняют друг друга таким образом, что у читателя создается впечатление, будто он читает книгу мифов и легенд.

Карта включала в себя отрывок из Немедианских хроник, вселенской истории Хайборийской эпохи, впервые упомянутой в рассказе Роберта Э. Ховарда «Феникс на мече». Включение этого отрывка усиливает ощущение атмосферы, передаваемой картой. Сам отрывок был использован в измененной форме в начале фильма 1982 года Конан-варвар.. Размещение его здесь дополняет эпический масштаб, связывая комиксы с оригинальными книгами и фильмами.

Комические возможности поистине безграничны

Почему больше комиксов нужно выйти за рамки панели

Рекламные объявления являются одним из наиболее узнаваемых элементов СМИ. Читатели постарше, вероятно, помнят «Общество борьбы с черным драконом» графа Данте и его сомнительные заявления о том, что оно обучает секретам печально известного «Касания смерти». Другие помнят рекламу таких угощений, как Big League Chew. Но умные писатели, такие как несравненный Алан Мур, могут использовать повсеместное распространение рекламы, чтобы донести свою информацию до читателей.

Алан Мур включил ряд фальшивых рекламных объявлений в свою пародию на Серебряный век 1993 года, 1963 #3 (авторы: Алан Мур, Рик Вейтч и Дон Симпсон). Реклама здесь служила двойной цели. Во-первых, они привязывают комикс к эпохе, в которой он разворачивается, имитируя стиль рекламы 1960-х годов. Во-вторых, Мур способен продолжить свою сатиру на эпоху за пределами содержания самого рассказа. В рекламе Мура говорится: «ПРЕВРАТИТЕ СВОИ АМПЕРПИТЫ во «ВЗРЫВЧАТЫЕ» средства». ЗАЩИТНЫЙ МЕХАНИЗМ!», возвращаясь к лживым обещаниям графа Данте. Мур создает что-то одновременно аутентичное и веселое, объединяя эти элементы вместе.

Когда писатели и художники работают вне ограничений условностей, могут произойти великие дела. Персонажи могут расти. Миры могут разворачиваться. Они могут даже отправить своих читателей назад во времени. Итак, самый важный урок, который можно извлечь из истории этого жанра, — не позволять этим маленьким черным линиям ограничивать хороший комический сюжет.

Ваше мнение